Türk moda tasarımcısı Emre Erdemoğlu, Fall/Winter 2026 sezonunda sunduğu NO APOLOGIES koleksiyonu ile gücünü yumuşatmayı reddediyor. “Fazla” olduğu söylenenlere adanan koleksiyon; fazla güçlü, fazla iddialı ve fazla görünür olmayı bilinçli bir tercih olarak sahipleniyor.

Emre Erdemoğlu, koleksiyonunu Moskova Fashion Week kapsamında dördüncü kez uluslararası izleyiciyle buluşturdu ve global moda takvimindeki istikrarlı varlığını sürdürdü.

NO APOLOGIES’te; güçlü omuzlar, yapılandırılmış formlar ve ikinci ten hissi veren deri silüetlerle dikkat çekiyor. Metal detaylar, zımbalar ve troklar savunma değil; karakter ve imza niteliği taşıyor. Yoğun el işçiliği ve parlak yüzeyler, rock’n’roll ruhunu couture disiplinle bir araya getiriyor.

Renk paleti siyah, kırmızı, gümüş ve kırık beyazdan oluşuyor. Siyah hakimiyeti, kırmızı arzuyu ve dinamizmi, kırık beyaz ise dengeyi temsil ediyor. Kadın ve erkek silüetleri arasındaki sınırlar bilinçli olarak silinirken, koleksiyon bir cinsiyeti değil bir enerjiyi vurguluyor.

NO APOLOGIES öfkeyle değil, özgürlükle yükseliyor.

“Gücü yumuşatmamız, Parlaklığımızı azaltmamız ve daha az görünmemiz” istendi diyen Modacı Erdemoğlu, “Bu koleksiyon bu söylemlere bir cevap olmaktan öte, bir karar. “Özür yok. Yumuşatma yok. Geri adım yok” ifadelerini kullandı.

Defileyi izleyenler arasında Türkiye’nin Moskova Büyükelçisi Tanju Bilgiç’in eşi Betül Aksoy Bilgiç de yer aldı.

Ünlü Modacı Emre Erdemoğlu Moskova’da Şov Yaptı yazısı ilk önce En Gazete üzerinde ortaya çıktı.

ZAFERİN 111. YILINA ÖZEL SERGİ

Kocaeli Büyükşehir Belediyesi, şanlı tarihimizin dönüm noktalarından Çanakkale Zaferi’nin 111. yılı anısına anlamlı bir programa imza attı, İzmit Millet Bahçesi içerisinde yer alan Kocaeli Sanat Galerisi’nde ‘Çanakkale İçinde Vurdular Beni’ adlı sergiyi ziyarete açtı. Tarih yazarı Dr. R. Sertaç Kayserilioğlu’nun yıllar içinde büyük bir titizlikle oluşturduğu koleksiyondan seçilen parçalarla hazırlanan sergi, Çanakkale ruhunu yalnızca askeri yönüyle değil; insan hikâyeleri, hatıralar ve dönemin izlerini taşıyan objeler aracılığıyla çok boyutlu bir şekilde ziyaretçilere aktarıyor.

PROTOKOLDEN YOĞUN KATILIM

Serginin açılış törenine Kocaeli Valisi İlhami Aktaş, Kocaeli Büyükşehir Belediye Başkanı Tahir Büyükakın, Büyükşehir Belediye Başkan Vekili Berna Abiş, Büyükşehir Belediyesi Genel Sekreteri Dr. Hayri Baraçlı, Kocaeli İl Jandarma Komutanı Kıdemli Albay Murat Öztürk, Kocaeli İl Emniyet Müdürü Faruk Karaduman, Kocaeli İl Kültür ve Turizm Müdürü Fatih Taşdelen, MHP İzmit İlçe Başkanı İlker Kazan, Türkiye Gaziler ve Şehit Aileleri Vakfı Kocaeli Şube Başkanı Yunus Coşkun ve sanatseverler katılım sağladı.

“TÜRKLÜK BİR KİMLİKTİR”

Serginin açılışında konuşan Başkan Büyükakın, başta Gazi Mustafa Kemal Atatürk ve silah arkadaşları olmak üzere, tüm aziz şehitlerimizi ve kahraman gazilerimizi saygıyla, minnetle ve rahmetle andı. Sergide, bizi biz yapan Çanakkale ruhunun yer aldığını vurgulayan Büyükakın şunları söyledi: “Çanakkale dediğinizde kalbinizde bir şey hissetmiyorsanız aidiyetiniz, kültürünüzle bağınız yoktur. Biz, mirasımız ile gurur duyuyoruz. Çanakkale o mirasın en değerlilerinden bir tanesi. Bu sergide Çanakkale Savaşları’na dair birçok obje göreceksiniz. Onlar sadece birer objeden ibaret değil. Tarihsel bir olay ile bağdaştığında bizi o günlere götüren objeler. Gençlerden isteğim, sergiyi o cephedeymiş gibi gezmeleri. O savaşta cepheyi müdafaa edenlerden biriymiş gibi hissetmeleri.”

“BURADA ÇANAKKALE’NİN RUHU VAR”

“Bu sergide Çanakkale’nin ruhu var. Var oluş sebebi var; kardeşlik, barış, adalet var. Çanakkale ile Kudüs’ü, Bosna’yı, başka mazlum coğrafyaları ayırdığınızda aslında kimliğinizi unutmuş olursunuz. Bilge Lider Aliye İzzetbegoviç, ‘Savaşı öldüğünüzde kaybetmezsiniz, düşmana benzediğinizde kaybedersiniz’ der. Biz onlar gibi olmayacağız. Biz, eline masum kanı bulaşmayan bir milletiz ve Türk milletinin eli masumların kanına asla bulaşmayacaktır. Bu milletin evlatları kendilerinin başı beladayken bile dünyanın öbür ucuna yardıma gitmiş evlatlardır.”

KAYSERİLİOĞLU’NA ÇİÇEK TAKDİMİ

Serginin küratörü ve aynı zamanda sergilenen eserlerin koleksiyon sahibi olan Dr. Sertaç Kayserilioğlu ise, “Bizler o karanlık günlerde güneş gibi doğan büyük kurtarıcı Mustafa Kemal Atatürk ve silah arkadaşlarının ve aziz şehitlerimizin bizlere bıraktığı aziz vatanı, kalplerimiz attığı sürece, dünya var oldukça yaşatacağız. Çünkü bu onur ve gurur bizimdir” dedi. Konuşmaların ardından Vali Aktaş ve Başkan Büyükakın, Dr. Sertaç Kayserilioğlu’na çiçek takdim etti.

ÇANAKKALE’YE DAİR HER ŞEY

Çanakkale İçinde Vurdular Beni adlı sergide; Cephe gerisine ait fotoğraflar ve kartpostallar ile Osmanlı ve erken Cumhuriyet dönemine ait bayraklar, askeri sancaklar, silahlar, mühimmat ve savaş kalıntıları yer alıyor. Ayrıca askeri giysi ve ekipmanlar, madalya ve rozetler, haberleşme ve optik cihazlar, tıbbi malzemeler, sahra mutfağı araçları, kişisel eşyalar, inanç objeleri, belgeler ve döneme ait çeşitli efemeralar da sergiye açıldı. Vatan savunmasında şehit düşen askerlerin kaleme aldığı mektuplar da sergide dikkat çeken bölümler arasında yer aldı. 

11 NİSAN’A KADAR GEZİLEBİLECEK

Araştırmacı-yazar ve koleksiyoner Dr. Sertaç Kayserilioğlu’nun arşivinden derlenen bu özel koleksiyon, 11 Nisan Cumartesi gününe kadar ziyaretçilerini ağırlamaya devam edecek. Sergi, pazartesi günleri dışında haftanın her günü 10.00–20.00 saatleri arasında gezilebilecek. Ramazan Bayramı’nın ikinci ve üçüncü günlerinde ise ziyaret saatleri 12.00 ile 18.00 arasında olacak.

Büyükakın: “Çanakkale ruhu burada” yazısı ilk önce En Gazete üzerinde ortaya çıktı.

BÜYÜK ZAFERE YAKIŞAN SERGİ

Büyük Zaferin 111. yılına anlam katacak olan koleksiyona, İzmit Millet Bahçesi içindeki Sanat Galerisi ev sahipliği yapacak. Hazırlıkları titizlikle yürütülen sergi; vatanın işgalden Cumhuriyete kadar yaşadığı evreleri gelecek nesillere en gerçek şekliyle anlatacak. 18 Mart Çanakkale ruhunu her yönüyle gözler önüne serecek olan sergi,  Dr.R.Sertaç Kayserilioğlu’nun yıllarca biriktirdiği objelerden oluşuyor.

SERGİDE NELER VAR?

Sergide; Çanakkale-Gelibolu’nun cephe gerisinden savaş fotoğrafları, fotokart ve kartpostallar, Osmanlı ve erken Cumhuriyet dönemi Türk bayrakları, Hilal-i Ahmer bayrakları, askeri sancaklar, deniz mayını ve savaş kalıntıları, kağnı tekerlekleri, cephane sandıkları, top ve havan mermileri, silah ve silah parçaları, kılıç, süngü ve diğer yakın muharebe silahları, askeri ekipmanlar, askeri giysi ve aksesuarlar, madalyalar ve rozetler, askeri haberleşme araçları, optik cihazlar ve periskoplar, tıbbi ve cerrahi malzemeler, askeri mataralar ve sahra mutfağına ait araçlar, at koşum takımları, siper kazma araçları, dikenli teller, kişisel asker eşyaları, traş ve hijyen malzemeleri, tütün ve içecek malzemeleri, inanç objeleri, karargâh malzemeleri, askeri mektuplar, dönem gazeteleri ve çeşitli tarihi belge ile efemeralar yer alacak.

ŞEHİT MEKTUPLARI YER ALIYOR

Sergide ayrıca okunduğunda yürekleri dağlayan şehit mektupları da yer alacak. Özellikle 27 Nisan 1915’te Seddülbahir’de savaşırken şehit düşen Yüzbaşı Kazım Bey’in ailesine yazdığı veda mektubunun vatandaşlar tarafından büyük ilgi görmesi bekleniyor.

HANGİ GÜNLER ZİYARET EDİLEBİLİR?

Özel koleksiyon 11 Nisan Cumartesi gününe kadar izlenebilinecek. Vatandaşlar bu tarihe kadar pazartesi günleri hariç haftanın her günü 10.00 ile 20.00 arasında sergiyi gezebilecek. Ramazan Bayramı’nın ikinci ve üçüncü günü ise 12.00 ile 18.00 arasında ziyaretçi kabul edilecek.

DR. KAYSERİLİOĞLU’NUN ÖZEL KOLEKSİYONU’NDAN

Öte yandan sergi; araştırmacı-yazar ve koleksiyoner Dr. Sertaç Kayserilioğlu’nun koleksiyonundan seçilen objelerden oluşuyor. Uzun yıllar süren araştırma ve arşiv çalışmaları sonucunda oluşan serginin küratörlüğünü de Dr. Kayserilioğlu yapacak.

 DR. KAYSERİLİOĞLU KİMDİR?

Dr. Sertaç Kayserilioğlu; Osmanlı Devleti’nin son dönemi, Çanakkale Savaşı, I. Dünya Savaşı ve Kurtuluş Savaşı üzerine yaptığı çalışmalarla tanınıyor. Uzun yıllardır tarihi belge, fotoğraf ve savaş objeleri üzerine koleksiyon çalışmaları yapmakta olan Dr. Kayserilioğlu, bu alanda ulusal ve uluslararası düzeyde tanınan koleksiyonlara sahip. Çeşitli kitap ve araştırma çalışmalarının yazarı olan Dr. Kayserilioğlu’nun koleksiyonları farklı sergi ve etkinliklerde kamuoyuyla buluşturulmuş, aynı zamanda uluslararası koleksiyon yarışmalarında ödüller kazanmıştır.

Bu sergi 111 yıl önceki şanlı zafere götürecek yazısı ilk önce En Gazete üzerinde ortaya çıktı.

“Önümüzdeki dönem çok sayıda proje ve etkinlik çalışmamız var”

Müzenin ev sahipliği yaptığı etkinlikleri anlatan EÜ Etnografya Müzesi Yöneticisi Doç. Dr. Dilek Maktal Canko, “Danışma Kurulumuz ile birlikte müzemizi iyileştirmek üzere birçok toplantı gerçekleştirdik. Özellikle çocukların, gençlerin eğitimine odaklanmayı ve bu doğrultuda faaliyetlerimizi geliştirmeyi planladık. Geçmiş dönemlerde planladığımız ve gerçekleştirdiğimiz etkinlikler Ege Üniversitesi personel ve öğrencileri tarafından ilgiyle karşılanmasının yanında İzmir halkı tarafından da takip edilmemizi sağladı. Ziyaretçilerimizin etkinliklerimize ilgisi geçen dönemlerde olduğu gibi bu dönemde de oldukça yoğun. Çocuklara ve yetişkinliklere yönelik yoğun ilgi ile karşılanan etkinliklerimizin yanında müze eğitim etkinliklerimiz, akademik sempozyumlarda bildiri veya konferans olarak da sunuluyor. Tarafımdan gerçekleştirilen sunumlar ile müze eğitim etkinliklerimizin tüm Türkiye’den ilgiyle takip edildiğini anlıyoruz” dedi.

 “Müzede söyleşi etkinliklerimiz yoğun ilgi ile karşılandı”

EÜ Etnografya Müzesi ekibi olarak, özellikle üniversite gençlerinin farklı disiplinlerden söyleşiler, konferanslar ile eğitimlerini genişletmeyi amaçladıklarını vurgulayan Doç. Dr. Canko,  üniversite ile toplum buluşmalarını da gerçekleştirdiklerini, müzede söyleşi projelerine özellikle İzmir halkının çok yoğun ilgi gösterdiğini iletti. Doç. Dr. Canko, “Müzede söyleşi etkinliklerimiz kapsamında farklı disiplinleri ele alan söyleşi programlarımızla İzmir halkı tarafından da çok takip edilen bir merkez olmanın gururunu yaşıyoruz. Bu seneki faaliyetlerimiz arasında Anadolu’nun Masalları projemizde, masallarımızı dans ve müzik eşliğinde dinleyeceğiz. Canlı Bilimi Perspektifinde Kültür, Tarih ve Gastronomi söyleşilerine kadar birçok konuda söyleşilerimiz olacak. 4 yıldır devam ettiğimiz koleksiyon söyleşilerimiz bu yıl da devam edecek. Kelebek koleksiyonundan gazoz şişeleri koleksiyonuna kadar birçok koleksiyoner, koleksiyonlarını tanıtırken koleksiyon severlerin buluşma noktası olmaya devam edeceğiz. Sanat, arkeoloji ve estetik söyleşilerimiz sürecek. Ayrıca bu dönemde çocuklar için de Masal Atölyesi planladık. Programımız, instagram hesabımızdan aylık etkinlik afişlerimiz ve etkinliklerimizin tek afişleri ile takip edilebilir” diye konuştu.

Doç. Dr. Canko, “Yeni eğitim ve öğretim döneminde oldukça aktif faaliyetler yürütecek olan EÜ Etnografya Müzesinin tüm etkinlikleri ücretsizdir. Müzemiz, etkinlik öncesi sanat-kültür severleri çay, kahve eşliğinde güzel bahçesinde sohbete davet ediyor. Yeni dönemde de; kültür-sanat sevdalılarının ve öğrencilerin sıcak bir ortamda sohbet edeceği ve bilgilerini paylaşacağı yer olma konusunda iddialıyız” dedi.

Ege Üniversitesi Etnografya Müzesi sanatseverleri bekliyor yazısı ilk önce En Gazete üzerinde ortaya çıktı.

Rusya’dan Antalya’ya kültür köprüsü yazısı ilk önce En Gazete üzerinde ortaya çıktı.

Nevşehir Belediyesi’nin kültürel faaliyetler çerçevesinde düzenleyeceği etkinlik ayda 1 defa her ayın son haftası Pazar günü gerçekleştiriliyor. 26 Ekim 2025 Pazar günü Nevşehir Kalesi’nde düzenlenecek olan antika pazarı sabah 08.00’dan akşam 20.00’ye kadar ziyaretçilere açık olacak.

2 aydır düzenlenen ve büyük rağbet gören Nevşehir Antika Pazarı’nı vatandaşlar çocuklarıyla, eşleriyle ailecek ziyaret ederek güzel vakit geçiriyor. Hem şehir içinden hem de şehir dışından antika severlerin yoğun katılım gösterdiği ve tarihin yaşatıldığı etkinlik ayda 1 kez Nevşehir Kalesi’nde düzenleniyor.

Ayın son haftası Pazar günü Nevşehir Kalesi’nden düzenlenmeye devam edilecek etkinlik, antika ve koleksiyon meraklılarına tarihi atmosfer içerisinde alışveriş ve gezinti imkanı sunarken, bölgedeki kültürel ve turistik hareketliliğe de katkı sağlıyor. Çevre illerden ve farklı bölgelerden de gelen satıcı ve alıcıların bir araya geldiği pazarda; eski paralar, tarihi gramofonlar, pikaplar, plaklar, gaz lambaları, at arabası, kanı tekerlekleri, eski saatler, porselenler gibi antika değeri taşıyan birçok eşya vatandaşların beğenisine sunuluyor.

Nevşehir Antika Pazarı Etkinlik

Tarih   : 26 Ekim 2025 Pazar

Yer      : Nevşehir Kale İçi

Saat    : 08.00-20.00

Koleksiyon Meraklıları Tarihin Merkezinde Buluşuyor yazısı ilk önce En Gazete üzerinde ortaya çıktı.

Pascale Marthine Tayou’nun “Dreams in Giza” adlı eseri, göç, melezlik ve kültürel değişim konularına sanatçının kendine özgü bakış açısını sunarak global hikayeleri kişisel hikayelerle birleştiriyor. Ludovic Nkoth’un The Wait ve A Day’s Weight adlı eserleri ise aidiyet ve diaspora kavramlarının karmaşıklığını çarpıcı bir duygusal yoğunlukla ele alıyor. Bu eserler, günümüzün kültürel diyaloğundaki aciliyeti yansıtıyor. Koleksiyonda eserleri yer alan Tanja Nis-Hansen, Miao Ying, Robert Brambora, Jessy Razafimandimby ve diğer sanatçılar, global diyaloğu zenginleştiren ve çağdaş sanatı şekillendiren bakış açılarının çeşitliliğini vurgulayan çalışmalarıyla tanınıyor. 

Koleksiyonun sanatın şu anki durumunu yansıttığını belirten Samsung Art Store İçerik ve Küratörlük Direktörü Daria Greene, “Samsung Art Store, sadece eser sayısını artırmakla kalmıyor bakış açısını da genişletmeye devam ediyor. Bu kapsamda Art Basel, günümüz sanatçılarının canlılığını ve Paris’ten milyonlarca insana ulaşan çağrıların aciliyetini vurguluyor” dedi.

Art Basel Paris 2025 kapsamında tanıtılan koleksiyon, fuarın çağdaş kültürde en çok önem taşıyan konuların sahnesi olma rolünü yansıtıyor. Fuarın Samsung standında ziyaretçiler, Samsung Art TV’lerde sergilenen eserleri deneyimleyerek teknolojinin televizyonu kültürel bir bağlam alanına nasıl dönüştürdüğünü görebiliyor. Günümüzün kültürel enerjisini yakalayan Art Basel Paris’in yarattığı etki geçici olabilir. Samsung, bu koleksiyona Samsung Art Store’da erişim sunarak, eserlerin fuar bittikten sonra da uzun süre yankı bulmasını sağlıyor ve geçici bir serginin etkisini evlerde kalıcı bir deneyime dönüştürüyor.

Art Basel Paris Direktörü Clément Delépine, “Art Basel Paris’te deneyim, sergilenen eserlerin ötesine geçerek, onların ilham verdiği sohbetlere kadar uzanıyor. Samsung iş birliğiyle ikonik Grand Palais’de düzenlediğimiz ikinci edisyonumuz, yeni ve anlamlı yollarla bu sohbetlerin dünya çapındaki izleyicilere ulaşmasını sağlıyor” dedi.

24-26 Ekim 2025 tarihleri arasında düzenlenecek Art Basel Paris fuarının ziyaretçileri, Samsung standında sunulacak olan koleksiyonu yerinde deneyimleyebilecek. Art Basel Paris 2025 koleksiyonunun yanında Samsung, sergide Seundja Rhee’yi de öne çıkan sanatçı olarak tanıtacak. Kariyerine Paris’te devam eden Koreli sanatçı Seundja Rhee, lirik soyutlamalarının yanında renk ve form üzerine derinlemesine araştırmalarıyla tanınıyor. Art Basel Paris 2025 koleksiyonu, Samsung Art TV’lerde 4K ultra yüksek çözünürlükte dünya çapında sunuldu. Her sanat eseri, Samsung’un gelişmiş ekran teknolojileri sayesinde, renk, doku ve detay zenginliğini koruyarak kullanıcıların evinde galeri kalitesinde bir izleme keyfi yaşatıyor.

Özel sanat eserleri Samsung TV’lerde

Samsung Art Store, 2025 Samsung TV serisinde de yer alıyor. Samsung’un ödüllü Art TV’leri The Frame ve The Frame Pro ile birlikte bu TV’ler, dünyanın önde gelen sanatçılarının, müzelerin ve galerilerin sanat eserlerini her zamankinden daha erişilebilir hale getiriyor. Daha parlak renkler, daha keskin kontrastlar ve daha derin siyahlar sunması için geliştirilen Neo QLED ekrana sahip The Frame Pro, Samsung’un şimdiye kadarki en gelişmiş Art TV’si olarak öne çıkıyor. Wireless One Connect Box, kabloların 10 metre uzaklığa kadar gözden saklanmasını sağlayarak TV kurulumu kusursuz hale getiriyor. Böylece kullanıcılar, galerilerdeki tablolara benzeyen TV görünümünün tadını gerçek anlamda çıkarabiliyor. Sanat eserlerini gerçeğe daha yakın gösteren Anti-Reflection Matte Display (Yansıma Yapmayan Mat Ekran) ile tasarlanan TV, boyutuna kadar tamamen özelleştirilebilir çerçevelerle her türlü dekora mükemmel şekilde uyum sağlıyor. Bu yıl Samsung, daha fazla kullanıcının ev konforunda sanattan keyif alması için, Art Store’u yapay zekâ destekli Neo QLED ve QLED serilerine de genişletti.

Art Basel Paris Koleksiyonu Samsung Art Store ile evlere taşınıyor yazısı ilk önce En Gazete üzerinde ortaya çıktı.

Gary, 1989 yılında güzel sanatlar eğitimi aldığı dönemde fotoğrafçılığa ve görsel hikâye anlatımına olan tutkusunu keşfetti. Ancak yalnızca bir yıl sonra, henüz 18 yaşındayken, nadir görülen kalıtsal bir hastalık olan Leber kalıtsal optik nöropatisi (LHON) nedeniyle ani ve beklenmedik bir şekilde görme yetisini kaybetti. Bu durum, 2000’li yılların başında dijital fotoğraf makinelerinin hayatına girmesiyle değişti; çünkü bu yeni teknoloji Gary’nin çektiği fotoğrafları daha büyük ekranlarda görebilmesine olanak tanıdı.

Tatil fotoğrafları çekerek başladığı yolculuğunu, son yirmi yılda kendine özgü siyah-beyaz tarzıyla geliştirerek sürdüren Gary, bugün zihinsel haritalama becerisi ve erişilebilir teknolojideki gelişmelerin desteğiyle Birleşik Krallık ve Avrupa’nın önde gelen görme engelli fotoğrafçılarından biri haline geldi. “Through Their Lens” koleksiyonu, görme engeliyle şekillenen Gary’nin bakış açısını yansıtıyor ve 10 özel kare aracılığıyla onun dünyayı nasıl gördüğünü izleyiciyle buluşturuyor.

Gary Williamson konuyla ilgili olarak; “Benim anlatımım her zaman kaybedilenlere değil, mümkün olana odaklanmak üzerine oldu. Hikâyem kapsayıcılık, dayanıklılık ve güçlenme üzerine kurulu. Fotoğraflarımla kalıpları kırmayı ve görme biçimlerinin her türüne yönelik daha derin bir farkındalık yaratmayı umuyorum. Hayatta, çevremdeki dünyayı sürekli olarak kaydediyorum; dokunarak, duyarak, tadarak, koklayarak ve sahip olduğum sınırlı görme yetimle, her ayrıntıyı kendi biçimimde hissediyorum. 

Görme duyum söz konusu olduğunda, nerede olduğumu ve nereye gitmem gerektiğini anlayabilmek için kaldırım ile çift sarı çizgi gibi kontrast yaratan unsurlardan yararlanıyorum. İşte bu yüzden sıklıkla siyah-beyaz fotoğraflar çekiyorum; çünkü kontrast sayesinde kareyi daha iyi görebiliyor ve o an çekim sırasında hissettiğim duyguyla yeniden bağ kurabiliyorum.

Beni gerçekten mutlu eden, kendi görme biçimimden yola çıkan ve sanatsal bir değer taşıyan işler üretmek istiyorum. Bir fotoğrafı yalnızca bir hikâye anlatıyorsa saklıyorum; amacım güzel bir görüntü oluşturmak değil, izleyicide bir soru ya da duygu bırakmak.” dedi.

Sol: Gary’nin Sony için hazırladığı “Through Their Lens” koleksiyonundan bir kare.
Sağ: Gary’nin fotoğrafı çekerken sahneyi kendi gözünden gördüğü hâli.

Fotoğrafçılıkta Erişilebilir Bir Gelecek

Gary, “Through Their Lens” koleksiyonunu çekerken Sony Alpha 7C II E-Mount fotoğraf makinesini kullandı. Bu model, menü öğelerini sesli olarak okuyan ekran okuyucu (screen reader) özelliğiyle birlikte geliyor ve menü tuşuna uzun basıldığında doğrudan etkinleşerek kurulumu son derece kolaylaştırıyor.

Bir diğer erişilebilirlik özelliği olan Ekranı Büyüt (Enlarge Screen) fonksiyonu sayesinde menüdeki yazılar orijinal boyutlarının 2,5 katına kadar büyütülebiliyor. Ayrıca kamera, hareketli nesneleri kolayca takip etmeyi sağlayan Dokunmatik Takip (Touch Tracking) özelliği ile insan, kuş, hayvan veya böcek gibi farklı konuları otomatik olarak algılayıp odaklayan yapay zekâ destekli konu tanıma sistemi (AI subject recognition) ile donatıldı.

Diğer özellikler arasında manuel netleme sırasında konunun kenarlarını ince bir renkli çizgiyle vurgulayarak kullanıcıya yardımcı olan Odak Vurgulama (Focus Peaking) fonksiyonu da yer alıyor. Bu çizginin rengi beyaz, kırmızı, mavi veya sarı olarak ayarlanabiliyor. Ayrıca dokunsal kontrol düğmeleri sayesinde tuşlar birbirinden kolayca ayırt edilebiliyor ve kullanım sırasında rahatlık sağlıyor.

Sony Europe Erişilebilirlik Projeleri Lideri Joe Clark-Jones, iş birliğiyle ilgili olarak; “Sony olarak, ürünlerimizi ve deneyimlerimizi olabildiğince fazla insanın kullanabilmesi ve keyifle deneyimleyebilmesi için erişilebilir kılmaya büyük önem veriyoruz. Gary ile bu koleksiyon üzerinde çalışmak bizim için büyük bir mutluluktu. Bu iş birliği, yaratıcılığın ve erişilebilir teknolojinin insanların hayatlarını nasıl zenginleştirebileceğini, örneğin muhteşem fotoğraflar çekme ve bunların tadını çıkarma olanağını bir kez daha ortaya koyuyor.” dedi.

Sony, Birleşik Krallık Kraliyet Görme Engelliler Enstitüsü (RNIB) başta olmak üzere birçok görme engelli birey ve kuruluşla iş birliği yaparak, Alpha fotoğraf makinesi serisi gibi ürünlerini görme engelli ve az gören kullanıcılar için daha erişilebilir hale getirmeye yönelik çeşitli projeler yürütüyor.

Dünya Görme Günü öncesinde, RNIB (Kraliyet Görme Engelliler Enstitüsü) Kapsayıcı Tasarım Direktörü Robin Spinks; “Sony’nin ürünlerini, özellikle de fotoğraf makinelerini daha kapsayıcı özelliklerle geliştirerek görme engelli ve az gören kişiler için fotoğrafçılığı daha erişilebilir hale getirmeye çalıştığını görmek gerçekten sevindirici. Bu yeni Sony cihazındaki büyütme özelliği, görme kaybı yaşayan kişilerin deneyimini kolaylaştıran harika bir yenilik. Ayrıca geliştirilmiş ekran okuyucu fonksiyonu, menü ekranındaki metinlerin büyük bir kısmını seslendirebiliyor ve metinler aynı zamanda büyütülebiliyor. Eminim ki Gary’nin koleksiyonu, görme engelli ve az gören bireylerin fotoğrafçılıktan nasıl keyif alabileceğini ve yaratıcı endüstrilerde nasıl yer bulabileceklerini güçlü bir şekilde ortaya koyacak.” açıklamasında bulundu.

Gary’nin “Through Their Lens” koleksiyonunu buradan görüntüleyebilirsiniz

Sony ve Gary Williamson, Dünya Görme Günü’ne Özel “Through Their Lens” Fotoğraf Koleksiyonunu Duyurdu yazısı ilk önce En Gazete üzerinde ortaya çıktı.

20. Edisyonunu kutlayan Contemporary Istanbul’un Yönetim Kurulu Başkanı Ali Güreli; fuarı “gelecek kuşaklara bırakılan bir miras” olarak tanımladı. Ali Güreli “20 yıl boyunca Contemporary Istanbul üç ilkeye bağlı kaldı; Uluslararası bir fuar olmak, kültürel etkileşim ve alışveriş için bir platform yaratmak, fuar sona erdikten sonra da varlığını sürdürmek. Bugün CI yalnızca bir fuar değil; İstanbul’u çok yönlü uluslararası bir merkez haline getiren canlı bir kültür platformudur. Koleksiyonerleri, sanatçıları ve galerileri buluştururken, Contemporary Istanbul Vakfı aracılığıyla sanatsal ve eğitsel projelerle sosyal bir sorumluluk da üstlendik. Tüm zorluklara rağmen bölgedeki kültürel sürekliliğimizi koruduk. Eminim sanat ve teknoloji etrafında gelişecek tartışmalar, sanatçılara daha iyi bir gelecek kurma fırsatı verecek.” diyerek sözlerine devam etti.

Contemporary Istanbul’un 20. edisyonunda bazı el değiştirmeler arasında Canan Tolon, Tony Cragg, Chelsea Culprit, George Condo, Burhan Doğançay, Takashi Murakami, Erol Akyavaş, Gülnur Özsoy, Edward Burtynsky ve Alkan Avcıoğlu, Tracey Emin, Melis Buyruk, Azade Köker, Bettina Pousttchi, Gil Heitor Cortesao, Jose Carlos Martinat, Santiago Parra, Seda Gazioğlu ve Sefa Çatuk, Alessandro Twombly ve Leonardo Meoni ve Elena Damiani’nin eserleri yer aldı.

Açılış resepsiyonu, Akbank ana partnerliği, Tersane İstanbul ortak partnerliğinde Alieé İstanbul’da gerçekleşti. Contemporary Istanbul Yönetim Kurulu Başkanı Ali Güreli, Akbank Yönetim Kurulu Başkanı Suzan Sabancı ve Tersane Istanbul Yönetim Kurulu Başkanı Fettah Tamince’nin konuşması ile gece devam etti.

Contemporary Istanbul 20. edisyonunda, ABD’nin Türkiye diplomatik temsilciliği iş birliği ile Guggenheim Müzesi Onursal Başkanı Jennifer Stockman ağırlandı. Amerika çağdaş sanat sahnesine odaklanan Focus America bölümü kapsamında Leila Heller Gallery’nin yanı sıra Amanita, Revolver Galería, Pontone / Friedrichs Pontone, Heft Gallery gibi önemli galeriler de Türkiye’de ilk defa ağırlandı.

CIF Dialogues 2025: İstanbul ve Sanatın Değişen Yönleri

Contemporary Istanbul’un 20. yılı kapsamında, Contemporary Istanbul Vakfı (CIF), CIF Dialogues 2025 programını sundu. Vakfın Sanat Direktörü Sarp Kerem Yavuz küratörlüğünde gerçekleşen iki günlük program, dünyanın dört bir yanından sanatçıları, küratörleri, mimarları, koleksiyonerleri ve kültür liderlerini bir araya getirdi. Jeopolitik istikrarsızlık, dijital hızlanma ve değişen toplumsal paradigmalar ışığında, sanat kurumlarının yeniden şekillenmesini, yaratıcılığın ve izleyici tanımlarının dönüşmesini ele alıyor. Katmanlı tarihi ve güçlü kimliğiyle İstanbul, bu gerilimlerin tam kesişim noktasında konumlandı.

Contemporary Istanbul Vakfı Özel Sunum: Judy Chicago What If Women Ruled the World?

Contemporary Istanbul Vakfı ve Tersane İstanbul iş birliğiyle, Amerika’nın en önemli feminist sanatçılarından Judy Chicago’nun What if Women Ruled the World adlı eseri Türkiye’de ilk kez sergilendi. Eser, 22–28 Eylültarihleri arasında Tersane İstanbul’da ücretsiz olarak sanatseverlerin erişimine açıldı. İzleyiciler, eserin yönelttiği sorulara verdikleri yanıtlarla bir sonraki yapıtın parçası olma fırsatına da sahip oldular.

Jennifer Stockman, Guggenheim Müzesi Onursal Başkanı, açılış konuşmasını yaptı. ⁠Anne Pasternak, Brooklyn Müzesi Direktörü, müze geliştiricisi Emin Mahir Balcıoğlu ile dönüşüm dönemlerinde kurum liderliğini tartıştı. Summer Wheat, New York merkezli sanatçı, Tersane İstanbul’daki konuk sanatçı programını ve kentin yaşayan mirasında yeni eserler üretme sürecini paylaştı. Grimanesa Amorós, New York’ta yaşayan Peru asıllı Amerikalı sanatçı, ışık, hafıza ve anıtsallık üzerine konuştu. Sanatçının The Peninsula Istanbul’un Art in Resonance programı kapsamında ürettiği büyük ölçekli enstalasyonu, Contemporary Istanbul sanat fuarıyla eş zamanlı olarak sanatseverlerle buluştu.

Bunların yanı sıra, Marina Abramović, Thomas Girst (BMW), Pierre Sigg (Sigg Art Foundation) ve Adeline Ooi (Art Basel Asya Eski Direktörü) gibi dünyaca tanınan isimler de küresel sanat pratiklerinin nasıl yeniden tanımlandığını tartıştı.

Ayrıca Contemporary Istanbul Vakfı ve Tosyalı Holding desteğiyle Hatay Mustafa Kemal Üniversitesi öğrencileri için yapılan sanat eğitimi sertifika programında başarılı olan 6 öğrenci fuarı deneyimlemek üzere İstanbul’ a geldi. Tosyalı Holding standında online ders aldıkları eğitmenler ve Yönetim kurulu Başkanı Fuat Tosyalı ile bir araya geldi.

SIGG Sanat Vakfı Koleksiyon Seçkisi

Contemporary Istanbul Danışma Üst Kurulu üyesi Pierre Sigg’in koleksiyonundan derlenen seçki, bu yılın öne çıkan bölümlerinden biri oldu. Dijital ve geleneksel medyanın kesişiminde yer alan modern ve savaş sonrası dönemden günümüzün genç sanatçılarına uzanan koleksiyon, çağdaş sanatın kuşaklar arası çeşitliliğini yansıttı. Sigg Foundation sergi alanında Jean-Baptiste Vanmour, Louisa Gagliardi, Charles Ross, Korakrit Arunanondchai, Monia Ben Hamouda, Meriem Bennani, Austin Lee, Neïl Beloufa, Johnny Depp, Jean Claracq gibi önemli sanatçıların eserleri yer aldı.

Katılımcı Galeriler: 16 Ülkeden 52 Galeri, 579 Sanatçı, 931 Eser

Contemporary Istanbul 20. edisyonuna, 16 farklı ülkeden 52 galeri katıldı ve 579 sanatçının 931 eseri sanatseverlerle buluştu.

Muse Contemporary’den Pınar Akalın ise “Bu sene fuarın kalitesi getirdiği kitle iki seviye daha yükseldi. Çok kaliteli yabancı koleksiyonerlerle tanıştık ve Türk sanatçılarımızı onların koleksiyonlarına kazandırdık. Bu bizim için çok önemli çünkü yurt dışındaki fuarlara katılma zahmetine girmeden kendi sanatçılarımıza yabancı pazar kanalını açmış olduk.  Bu bir milestonedur, CI’a bunun için teşekkür ediyoruz.” dedi.

Zilberman Gallery’den Moiz Zilberman Contemporary Istanbul’un 20. Edisyonu için; Fuarın bu 20. edisyonunda son yıllarda görmediğimiz kalite ve sayıda yabancı ziyaretçi gördük. Bizim için çok memnuniyet verici bir başka özellik de satışlarımızın neredeyse üçte birini bizden ilk kez alım yapan koleksiyonerlere yapmış olmamız.” Diyerek görüşlerini belirtti.

Pedro Cera Direktörü Ilan Karpio “20. Çağdaş İstanbul’da, hem yerel hem de uluslararası koleksiyoncularla tanışma fırsatı bulduk. Bizi en çok etkileyen şey, uzun yıllardır sanat dünyasında yer alan deneyimli koleksiyoncuların yanı sıra yeni bağlantılar kurulduğunu görmek oldu. Türk sanat dünyası, müşterilerle bağlantı kurmayı ve anlamlı ilişkiler kurmayı oldukça kolaylaştırıyor.”dedi.

Revolver Galeria direktörü Victoria Young:”Contemporary Istanbul, en iyi galerilerin bir araya geldiği sihirli bir portal gibi. Organizasyon gerçekten olağanüstü, her gün başından sonuna kadar unutulmaz kılıyor. Dünyanın dört bir yanından en iyi galerileri bir araya getiren fuar, gerçek anlamda küresel bir ruha sahip. Latin Amerika’dan bir galeri olarak bizim için burada olmak büyük bir onur ve çok sıcak karşılandık. Koleksiyoncularla kurulan bağlantı mükemmeldi, dinamik ve ilham verici bir atmosfer yarattı. Fuar, her şeyin sorunsuz bir şekilde akmasını sağlayan mekanlar ve anlar tasarladı. Derinden minnettarız.” dedi.

Sanata Denizden Ulaşım

20. edisyona özel olarak Karaköy, Kabataş, Beşiktaş ve Kadıköy iskelelerinden Tersane İstanbul’a 17.000 yolcu için planlanan ücretsiz tekne seferleri düzenlendi. Bu hizmetle birlikte ziyaretçilere şehrin merkezinden fuar alanına ulaşım kolaylığı sağlandı.

2200’den fazla Üniversite Öğrencisi Contemporary Istanbul’a Ücretsiz Katılım Sağladı

CI 20, sanatın erişilebilirliğini artırma ve genç izleyicileri destekleme amacıyla, öğrencilere yönelik ücretsiz bilet uygulaması ile yaklaşık 2200’den fazla üniversite öğrencisini ağırladı. Öğrenciler bu uygulama ile çağdaş sanatla doğrudan buluşma fırsatı yakaladı.

Akbank ana partnerliğinde düzenlenen Contemporary İstanbul 20. Edisyonu kapsamında gerçekleşen “Akbank Sanat – Contemporary İstanbul 2025 Güzel Sanatlar Liseleri ve Üniversite Öğrencileri için Öğrenme Programı” ile 240 genç sanatçı adayı fuarda ücretsiz olarak ağırlandı. Öğrencilere özel, rehber eşliğinde organize edilen turlarla fuarı profesyonel bir gözle deneyimlemelerini sağlandı.

İspanya Büyükelçiliği’nden Sanata Destek

Contemporary Istanbul 20. edisyonunda, İspanya Büyükelçiliği ile kurulan iş birliği kapsamında fuara katılan Villa del Arte Galleries, Pedro Cera, 1 Mira Madrid ve Galeria Joan Gaspar gibi İspanya merkezli galeriler, ülkelerinin çağdaş sanat sahnesini İstanbul’daki izleyicilerle buluşturdu. Bu dört galeriye yönelik finansal destek, doğrudan İspanya Büyükelçisi tarafından sağlandı. Bu katkı, uluslararası sanatçı ve galerilerin fuardaki görünürlüğünü artırırken, iki ülke arasında kültürel diyaloğun ve sanat aracılığıyla kurulan bağların pekişmesine de olanak sağladı

Contemporary Istanbul 20. Edisyon Özel Partner Projeleri

Contemporary Istanbul’un 20. edisyonu, sanatın farklı alanlarını buluşturan prestijli partnerlikler ve özel projelerle katılımcılara benzersiz bir deneyim sundu.

Akbank Sanat, 20 yıldır Contemporary Istanbul’un ana partneri, bu yıl küratörlüğünü Hasan Bülent Kahraman’ın yaptığı Jannis Kounellis’in yağlı boya eserleri ilk defa izleyiciyle buluştu.

Borusan Otomotiv, Contemporary Istanbul’un ortak partneri, Türkiye distribütörü olduğu BMW Art Car Koleksiyonu’nun 50. yılı anısına iki ikonik araç Alexander Calder’in 1975 tarihli efsanevi ilk Art Car’ı ve Julie Mehretu’nun en son art car çalışması Türkiye’de ilk kez birlikte sergilendi. Fuarın CIF Dialogues kapsamında gerçekleştirilen özel söyleşisinde BMW Group Global Kültürel Katılım Başkanı Thomas Girst, 20 hareketli heykelin tarihine ve bireysel anekdotlarına odaklandı. Bir diğer ortak partneri Tersane İstanbul, Haliç’in tarihi dokusunu çağdaş sanatla buluşturan dört büyük ölçekli yerleştirmeye ev sahipliği yaptı. Arcangelo Sassolino, Pascale Marthine Tayou, Jorinde Voigt ve Summer Wheat’in eserleri; Aliée İstanbul’dasergilendi. Bu özel seçki, kentin mimari mirasıyla güncel sanatı yan yana getirerek ziyaretçilere farklı deneyim rotası sundu

Türk Hava Yolları I Miles&Smiles, resmi hava yolu partneri, Londra’daki National Portrait Gallery’de sergilenen bir yapıtı bulunan Türk sanatçı Dide, köklerinden gelen mirası uluslararası keşiflerle harmanlayarak Miles&Smiles için In Flow’u resmetti. Bu eser, hayatın doğal akışındaki her anı heyecanlı kılan Miles&Smiles’ın değerlerini sanatçının bakışından yansıttı.

Pernod Ricard Türkiye, Contemporary Istanbul host partneri, bu yıl Erdil Yaşaroğlu’nun özel olarak üreteceği iki farklı heykel çalışmasıyla izleyicilerle buluştu.

TOSYALI x Seçkin Pirim, sanatta ileri dönüşüm felsefesini sürdürülebilirlik odağıyla buluşturan Tosyalı, bu yıl Seçkin Pirim’in farklı materyallerle ürettiği neominimalist eserlerini sanatseverlerle buluşturdu. Sanatçının geçmişten bugüne uzanan sanatsal dönüşümünü yansıtan bu eserler, Tosyalı’nın yeşil çelik vizyonu ile yaratıcı dönüşüm anlayışını ortak bir zeminde buluşturdu.

Ruzy Finansal Hizmetler, bu yıl CIF Dialogues ve 20. yıla özel partner projelerinin yer aldığı WANGAN Studiotarafından tasarlanan The Pavilion’ı hayata geçirdi. RUZY Lounge’da ise özel bir eser sergilemesiyle yer aldı.

Trendyol Sanat, dijital ile fizikselin kesişiminde yaşayan bir hipermedya nesnesi olarak Güvenç Özel tarafından tasarlanan Neuroflux, ışık, projeksiyon ve algoritmik imgelerle sürekli evrilen bir deneyim sundu. Trendyol Sanat iş birliği ve GLOBART küratörlüğünde gerçekleşen bu proje, izleyiciyi bireysel algı ve kolektif varoluş üzerine düşünmeye davet etti.

ION, bireysel varoluş ile kolektif deneyim arasındaki sınırları bulanıklaştıran interaktif bir dijital sanat projesi ile CI20’de ziyaretçilerle buluştu. Begüm Güney küratörlüğünde, Hakan ve Süleyman Yılmaz iş birliğinde üretilen eser; ziyaretçilerin kioskta çektikleri portreler, dört metre yüksekliğindeki ekranda görünerek dijital bir algoritma aracılığıyla sürekli dönüşen bir kolajın parçasına evrildi. Contemporary İstanbul’da izleyiciyle buluşacak olan “ION”, tekil üretimden ziyade katılımcıların varlığıyla nefes alan kolektif bir organizma olarak ortaya çıktı.

LEGO Türkiye, Bu, Kızların Eseri diyerek yaratıcılığı ve inşa etme gücünü yalnızca erkeklere atfeden kalıplara meydan okudu ve kızların yaratıcı özgüvenini odağına aldı. Bu kapsamda, LEGO Türkiye ile birlikte Bu, Kızların Eseri diyen dört kadın sanatçı (Ece Ağırtmış, Eda Taşlı, Gökçe İrten, Selin Tahtakılıç) tarafından üretilen eserler, kız çocuklarının yaratıcılığına ve inşa etme gücüne ilham verdi. Sergiden elde edilen bağışlar ise SosyalBen Vakfı iş birliğinde dezavantajlı bir bölgede hayata geçerek LEGO oyun atölyesine katkıda bulundu.

Bu partnerliklerin yanı sıra L’OR Espresso, The Peninsula İstanbul, The Marmara Group, Magdeburger Sigorta, Mudo Concept ve ulaşım partneri TAG yer aldı.

Uluslararası tanıtım Türkiye Turizm Tanıtım ve Geliştirme Ajansı (TGA) tarafından desteklenirken, şehir içi iletişim İBB Kültür AŞ tarafından yürütüldü.  Contemporary Istanbul’un iletişim destekçisi bu yıl GOLİN oldu.

Contemporary Istanbul 20.Edisyonu, Tersane İstanbul’da 54.320 Sanatseverle Buluştu yazısı ilk önce En Gazete üzerinde ortaya çıktı.

Ünlü tasarımcı Neslişah Yılmaz ve Uzman Eczacı Aromaterapist Hülya Kayhan’ın iş birliğiyle hayata geçen bu proje, şehri kokularla anlatan ve modayı bir iyileştirme aracına dönüştüren sıra dışı bir deneyim sunuyor.

İstanbul’un yedi tepesinden ilhamla oluşturulan 7 şifalı koku, Neslişah Yılmaz’ın zarif estetik vizyonuyla fular ve eşarplara dönüştü. Kayhan’ın aromaterapik bilgi birikimi, bu koleksiyonun ruhuna şifa katarken, her bir parça İstanbul’un farklı bir yüzünü temsil ediyor.

7 Tepe / Şifa Koleksiyonun en çarpıcı özelliği ise nanoteknoloji ile entegre edilen %100 organik aromaterapik ve postbiyotik kokuların, kullanıcıların hareketiyle aktifleşerek duyguları ve bedeni şifalandırma potansiyeli taşıması. Artık parfüme ihtiyaç duymadan, şehirle ve doğayla uyumlu bir şıklık mümkün.

Toplamda 7 koku, 7 renk ve 7 desenle şekillenen koleksiyon; kültürel mirasa, zanaate ve ileri teknolojiye adanmış benzersiz bir moda anlatısı sunuyor. Modern formlarla tasarlanan bu özel parçalar, Neslişah Yılmaz’ın Eylül ayında Barrus x Art de Huile işbirliğiyle yapılacak olan Londra Moda Haftası’ndaki defilesinde görücüye çıkacak.

Kadınlar üretirse şehirler güzel kokar. Kadınlar birleşirse toplumlar yönünü şifaya döner.

Bu koleksiyon sadece moda değil; doğayla uyum, kadın gücü, şehir estetiği ve biyoteknoloji arasında kurulan yeni bir bağın manifestosu.

Barrus x Art de Huile iş birliği yazısı ilk önce En Gazete üzerinde ortaya çıktı.

Teknelerini tasarlarken ve üretirken bir sanat eseri gibi hassasiyet gösteren Sirena Marine, sanata olan tutkusunu sanatçıya olan desteğiyle birleştirerek iki yıl önce başlattığı ‘Art of Sirena’ projesi kapsamında yeni yıla özel yeni bir iş birliğine daha imza attı.  

Her yeni yılda yeni bir sanatçı ile keşifler yapmayı hedefleyen Sirena Marine, ‘Art of Sirena’ kapsamında bu yıl DEYA’nın kurucuları Defne Arıkoğlu ve Yasmin Karamolla ile bir araya geldi. Genç ve yetenekli sanatçılar Sirena Yachts sahipleri için yılbaşına özel bir koleksiyon tasarladı. 

Defne Arıkoğlu ve Yasmin Karamolla ortaklığının yarattığı DEYA; canlı renkler, asimetrik formlar ve çok amaçlı kullanım özelliklerini yansıtan üfleme cam eserleri, Sirena Yachts sahipleriyle buluşturuyor. 

Yetenekli sanatçıların, kendine özgü kişiliğini öne çıkaran ince işçilikle işlenmiş ve cam tekniğinin narinliği ile bezenmiş eserler, yılbaşının neşeli ruhunu beraberinde getiriyor ve yeni yıl heyecanını denize taşıyor. 

Ustalık ve özenle hazırlanan bu özel seçki, yılbaşında sanat tutkunu Sirena Yachts sahipleriyle buluşmak üzere sınırlı sayıda hazırlandı.

Kaynak: (BYZHA) Beyaz Haber Ajansı

Sirena Marine’in sürdürülebilir sanat projesi ‘Art of Sirena’dan yeni yıl heyecanını denizlere taşıyan koleksiyon yazısı ilk önce En Gazete üzerinde ortaya çıktı.

Uluslararası Koleksiyon Sergisi”

Ege Üniversitesi tarafından Cumhuriyetin 100

Yılına özel “Vefa” temasıyla kaplarını açan “10. Uluslararası EgeArt Sanat

Günleri” tematik sergilerle devam ediyor.

Ege Üniversitesi 50 Yıl Köşkü Sergi Salonunda, “İzmir Türk Amerikan

Derneği Uluslararası Koleksiyon Sergisi” sanatseverlerle buluştu. Serginin

açılışına Rektör Yardımcısı Prof. Dr. Mehmet Ersan, Güzel Sanatlar, Tasarım

ve Mimarlık Fakültesi Dekanı Prof. Dr. Alev Fatoş Parsa, Sağlık Kültür ve Spor

Daire Başkanı Aysel Ildızlı, akademisyenler, sanatçılar ve öğrenciler katıldı.

Türkiye’nin NATO’ya üye olmasının ardından Türkiye ile Amerika

arasındaki ilişkileri geliştirmek amacıyla kurulan İzmir Türk Amerikan Derneği,

bir yandan İngilizce eğitimler verirken diğer yandan da İzmir’de kültür sanat

faaliyetlerine katkı sunuyor. Derneğin kültür ve sanat birikimlerinden birisi olan

resim koleksiyonu, ilk kez, İzmir’e, sanata ve Cumhuriyete vefa olarak Ege

Üniversitesi tarafından Cumhuriyetin 100 Yılına özel olarak düzenlenen “10.

Uluslararası EgeArt Sanat Günleri kapsamında 50 Yıl Köşkü’nde

sanatseverlerle buluştu. Sergi, 30 eserle, Ege Üniversitesi 50 Yıl Köşkü’nde 1

Aralık 2023 tarihine kadar ziyaret edilebilecek.

Kaynak: (BYZHA) Beyaz Haber Ajansı

EÜ 50 Yıl Köşkünde “İzmir Türk Amerikan Derneği Uluslararası Koleksiyon Sergisi” yazısı ilk önce En Gazete üzerinde ortaya çıktı.

Muğla Büyükşehir Belediyesi Marmaris Tıbbi Bitkiler Koleksiyon Bahçesi

minik ziyaretçileri ağırladı.

Muğla Büyükşehir Belediyesi’nin Marmaris Çamlı Mahallesi’nde 20 bin 740 m²

arazide hayata geçirdiği Tıbbi Bitkiler Koleksiyon bahçesi Marmaris ilçesinde

eğitim hayatlarına devam eden Özel Bilim Koleji 4.sınıf öğrencilerini ağırladı.

Öğretmenleri ile birlikte Tıbbi Bitkiler Koleksiyon bahçesini ziyaret eden

öğrenciler burada Muğla Büyükşehir Belediyesi personeli tarafından

bilgilendirildi.

Muğla Büyükşehir Belediyesi tarafından 2022 yılı Eylül ayında hizmete açılan

Marmaris Tıbbi Bitkiler Koleksiyon Bahçesi’nde 84 çeşit tıbbi bitkinin dikimi

yapılırken, tıbbi aromatik bitkilerin üretim ve pazarlama süreçlerinde yenilikçi

yaklaşımların uygulanması, alternatif tarım ürünlerinin tanıtılması, katma

değerin arttırılması, kooperatifçiliğin yaygınlaştırılması, desteklenmesi, bölge

için alternatif bir ekoturizm destinasyon alanı olması için hayata geçirilmişti.

125 Bitki Çeşidi Öğrencilere Tanıtıldı

Marmaris Çamlı Tıbbi Bitkiler Koleksiyon Bahçesini ziyaret eden öğrencilere

biyologlar tarafından narenciye grubu ağaçların çeşitleri ve çeşitler arasındaki

farkları oluşturan etmenler, genetik kökenlerinin turunç bitkisinde toplanmasıyla

ilgili bilgiler aktarıldı. Tıbbi aromatik bitkilere örnek olarak biberiye, limon otu

ve kokulu güller öğrencilere koklatılırken, kokular arasındaki farkları yaratan

tanenler hakkında ve her bir bitkinin kullanım alanları, yetiştirilme koşulları

hakkında bilgiler verildi. Koleksiyon bahçesinde toplamda 125 bitki çeşidi

öğrencilere tanıtılırken çarkıfelek çiçeği, kuşkonmaz, tarçın ağacı ve sihirbaz

gülleri öğrencilerin dikkatini ve ilgisini oldukça çekti.

Kaynak: (BYZHA) Beyaz Haber Ajansı

Öğrenciler Büyükşehir Tıbbi Bitkiler Koleksiyon Bahçesi’ni Ziyaret Etti yazısı ilk önce En Gazete üzerinde ortaya çıktı.

Konami Digital Entertainment B.V. (KONAMI) bugün yaptığı açıklamayla Yu-Gi-Oh! KOLEKSİYON KART OYUNU’nun tamamı folyolu kartlardan oluşan booster seti Battles of Legend: Monstrous Revenge’in satışa çıktığını duyurdu.

Battles of Legend: Monstrous Revenge, Yu-Gi-Oh! kart oyununun 25. Yıldönümünü Quarter Century Secret Rare kartlarıyla kutlayan ilk güçlendirici set olma özelliğini taşıyor.

Armed Neos ve Assault Synchron gibi yeni kartların Quarter Century Secret Rare versiyonlarının yanı sıra Dark Armed Dragon, Dante, Traveller of the Burning Abyss gibi ikonik kartlar ve Sky Striker Mobilize – Engage!’in yeni alternatif görselli bir versiyonu da bu setle birlikte gelenler arasında.

Battles of Legend: Monstrous Revenge, 52 yeni kart ve tarihin tozlu sayfalarından çıkıp gelen bir dizi oyuncu favorisini oyuncuların beğenisine sunuyor. Bu tamamı folyolu güçlendirici set, Yu‑Gi‑Oh! manga ve anime serisinde görülen birçok farklı Destenin kartlarının yanında şövalyeler, ejderhalar, hayaletler ve yılanlardan oluşan bir yapıya sahip.

Setin yepyeni kartları arasında Dark Magician the Knight of Dragon Magic, Armed Neos, Assault Synchron, Numbers Last Hope, Odd-Eyes Rebellion Xyz Dragon ve Rokket Coder yer alıyor. Ayrıca “Underworld” hayaletlerinden “Puppet” satranç adamlarına, “Performapals”tan “Sky Strikers”a kadar birçok Deste için yeni kartlar var.

Battles of Legend: Monstrous Revenge güçlendirici seti, 40 Secret Rare, 62 Ultra Rare karttan oluşup 20’den fazla kartın da Quarter Century Secret Rare versiyonuyla geliyor.

Kaynak: (BYZHA) Beyaz Haber Ajansı

YU-GI-OH! Koleksiyon Kart Oyunu’nun yeni Booster Seti Battles Of Legend: Monstrous Revenge çıktı yazısı ilk önce En Gazete üzerinde ortaya çıktı.