Türkiye’nin en sevilen dijital bankası olmayı hedefleyen ING, yenilikçi bakış açısını insan ve kültür stratejisine yansıtarak Türkiye’de öğrenme yaklaşımıyla fark yaratmayı hedefliyor. Bu vizyon doğrultusunda ING, sürekli gelişim ve öğrenmeyi stratejisinin merkezine alan kültürel dönüşüm kapsamında önemli bir adım atarak Growth Studio’yu hayata geçirdi.  ING’nin Genel Müdürlük binasında açılan bu yeni öğrenme merkezi, klasik eğitim anlayışının ötesine geçerek merakı besleyen, deneme-yanılmayı teşvik eden, birlikte üretmeye odaklanan dinamik bir öğrenme ortamı sunuyor. ING’nin global yaklaşımıyla da uyumlu olarak tasarlanan bu stüdyo, çalışanların öğrenmeyi davranışa dönüştüren aktif birer değer üreticisi haline gelmesine imkân tanırken, aynı zamanda çalışma deneyimini zenginleştiren stratejik bir merkez olarak konumlanıyor. 

Birlikte üretme kültürünü güçlendiren bir gelişim alanı 

ING Türkiye’nin uzun vadeli insan ve kültür stratejisiyle uyumlu “öğrenme topluluğu” yaklaşımını güçlendiren Growth Studio, çalışanların farklı öğrenme ihtiyaçlarına ve çalışma biçimlerine cevap veren esnek bir yapı sunuyor. Merkezde; 5 tane hibrit eğitime uygun sınıf, birebir gelişim görüşmelerine uygun koçluk ve mentorluk alanları, takım etkileşimini artıran yaratıcı oyun ve etkileşim araçları, merakı besleyen mini kütüphane ve fikir üretimini destekleyen Orange Talks Room adında bir oda bulunuyor. Bu bütüncül yapı hem bireysel hem de ekip düzeyinde öğrenme hızını artıran, denemeyi teşvik eden ve birlikte üretme kültürünü derinleştiren zengin bir gelişim ortamı yaratıyor.

Hale Ökmen Ataklı: Öğrenmeyi kurum kültürünün doğal bir refleksi haline getirmeyi hedefliyoruz.

ING Türkiye İnsan Kaynakları Genel Müdür Yardımcısı Hale Ökmen Ataklı, konuyla ilgili “ING olarak, global DNA’mızdan aldığımız dijital güçle ve ’Önce kendin olursun sonra ING’li yaklaşımımızla bugüne kadar birçok yenilikçi uygulama hayata geçirdik. Sürekli gelişimi merkeze alan, öğrenme kültüründe fark yaratan yaklaşımımızla yenilikçi duruşumuzu bir adım daha ileriye taşıyoruz. Öğrenmeyi bir etkinlikten öte çalışma kültürünün ve organizasyonun doğal bir refleksi haline getirmeyi hedefliyoruz. Bugün farkı yaratan şey bilgi değil, öğrenme hızı. Growth Studio’yu bu yüzden hayata geçirdik. Bu merkezde ING’liler sadece eğitim almıyor; deniyor, yanılıyor, tartışıyor ve yeniden inşa ediyor. Biz büyümeyi bir sonuç değil, her gün tekrarlanan bir davranış olarak görüyoruz. Bu nedenle de klasik eğitim anlayışından uzaklaşıp öğrenmeyi kurum kültürüne bütüncül olarak entegre eden bir yaklaşım benimsiyoruz. Bu stratejiyi destekleyen Growth Studio ise birbirinden öğrenme, trend paylaşımları ve üretim ritüelleriyle dinamik bir öğrenme döngüsü yaratıyor. Bu merkezi, kültürel dönüşümümüzün önemli bir yansıması olarak konumluyoruz. Öğrenme yaklaşımıyla fark yaratan bir kurum olma hedefiyle yenilikçi uygulamaları hayata geçirmeye devam edeceğiz” dedi.

ING Türkiye, Growth Studio ile öğrenme kültüründe fark yaratıyor yazısı ilk önce En Gazete üzerinde ortaya çıktı.

Growth Reimagined, kültürün küresel ilerlemedeki kritik rolünü tartışmak üzere bölgeden ve Birleşik Krallık’tan 70’in üzerinde yaratıcı ekonomi uzmanını bir araya getirdi. Katılımcılar, kültürün toplumları şekillendirmedeki, bölünmeler arasında köprü kurmadaki ve dönüşümü teşvik etmedeki önemini vurguladılar.

British Council İcra Kurulu Başkan Yardımcısı Kate Ewart-Biggs OBE, katılımcıları şu sözlerle karşıladı: “British Council’ın küresel Yaratıcı Ekonomi Programı, kapsayıcı, yenilikçi ve geleceğe yönelik yaratıcı ekosistemleri desteklemek için 100’den fazla ülkede faaliyet göstermektedir.  Kültürel liderler, hükümetler ve kurumlarla iş birliği yaparak, liderlik gelişimi, araştırma, politika reformu veya pratik girişimcilik becerileri eğitimi gibi yerel ihtiyaçlara yanıt veren girişimler tasarlıyoruz.Growth Reimagined  hepimizi ekonomilerin yeni yollarla nasıl geliştiğini düşünmeye ve refah için yerel değeri ve uzun vadeli yaklaşımları önceliklendiren modelleri keşfetmeye davet ediyor.  British Council bugünkü forumdan ortaya çıkan fikirleri ve ortaklıkları desteklemeye kararlıdır.”

Kotor’da ilk gün boyunca gerçekleştirilen çeşitli oturumlar, aşağıdaki temalar üzerinde görüş alışverişinde bulunmak ve deneyimleri paylaşmak için bir platform görevi gördü:

– Politika ve Savunuculuk: Yaratıcı ekonominin büyümesini sağlayan politikalar için politika yapıcıları yanımıza almanın ve kurumlardan fon sağlamanın en iyi yolları.

Londra Loughborough Üniversitesi ve De Montfort Üniversitesi Yaratıcılık ve İnovasyon Profesörü Andrew Chitty şunları söyledi: “Yaratıcı Ekonomi, Birleşik Krallık’taki politika yapıcılar tarafından tanınalı 25 yıl oldu. Artık yaratıcı sektörün başarısını belirleyen birkaç faktör olduğunu söyleyebiliriz: sektörü tanımak, analiz etmek, veri toplamak, sektörü anlamak, markalaştırmak ve son olarak yaratıcı sektörü inovasyon sektörü olarak anlamak.” 

– Girişimcilik ve İnovasyon: Yeni yaratıcı iş kollarının ve ağlarının gelişmesini ve büyümesini sağlamak için beceri ve yetenek tabanının oluşturulması.

Creative Armenia Direktörü Anush Terkhachatryan, Caroline Cooper Charles, Declan Keeney, Milivoje Gorgevic, FX3X CEO’su ile birlikte yetenek geliştirme stratejilerini ve politikalarını tartıştı ve insanlara yönelik hedefli yatırımların yeniliği nasıl teşvik edebileceğini, kapsayıcılığı nasıl artırabileceğini ve bölgesel ekosistemleri nasıl güçlendirebileceğini göstermek için Birleşik Krallık, Ermenistan ve Makedonya’dan vaka çalışmaları sundu.

Beyond Studio Direktörü ve Beyond Conference’ın kurucusu Sam Michel, BEYOND Conference 2025 için devam eden araştırma ve sektör görüşmelerine ilişkin ilk bilgileri sundu.

– Kültürel alanların yeniden keşfedilmesi: yaratıcı ekonominin yatırım yapılacağı ve büyütüleceği yerler, başarılı bir yaratıcı iş kolunun temelini oluşturmak için fiziksel alan, altyapı ve yaratıcı toplulukların yerleştirilmesi.

Sırbistan Ulusal Meclisi Kıdemli Danışmanı ve Serbia Creates Genel Müdürü Ana Ilic, Lozionica gibi kültürel alanların sanat, bilim, teknoloji ve iş dünyasını birleştirerek yaratıcılığı nasıl teşvik edebileceğini vurgularken, Belfast XR Festivali Direktörü Deepa Mann-Kler, Belfast’ta yaşamanın yer, kimlik ve teknolojinin kesiştiği yaratıcı yolculuğunu nasıl etkilediğine dair görüşlerini paylaştı.

– Dijital etki ve acil durum teknolojileri: başarı için dikkate alınması ve ele alınması gereken yeni teknolojiler, fırsatlar ve zorluklar.

U2’nun Joshua Tree Turu ve ABBA Voyage ile tanınan ünlü mimar Alicia Tkacz, yenilikçi tasarımın çığır açan teknolojiler aracılığıyla canlı performansları, görsel efektleri, sanal prodüksiyonu ve sürükleyici hikaye anlatımını nasıl dönüştürdüğünü tartışmak üzere Birleşik Krallık’tan gelen Andrew Chitty, Ben Morris ve Declan Keeney’e katıldı.

Kültürel Hizmetler ve Yaratıcı Endüstriler Dairesi)

 T.C. Ticaret Bakanlığı, Uluslararası Hizmet Ticareti Genel Müdürlüğü’nden Kültürel Hizmetler ve Yaratıcı Endüstriler Daire Başkanı Duygu Yaygır ise şunları söyledi:

“Hükümetler, özellikle gelişmekte olan ülkelerde, yaratıcı sektörlerin önemini ve yaratıcı ekonomideki rolünü giderek daha fazla kabul etmektedir. Bunun başlıca nedeni, yaratıcı endüstrilerin çoğunun fikri mülkiyete dayalı olması ve bu durumun katma değerlerine önemli ölçüde katkıda bulunmasıdır. Yeni nesil ekonomiler geliştikçe, fikri mülkiyet ve kişisel zevk ve tercihlere hitap eden içerik, film, animasyon, oyun ve diğer kültürel ürünler gibi benzersiz, kişiselleştirilmiş ürünlere olan talep artmaktadır. Bu endüstrilerin, gelecek nesil yüksek katma değerli ekonomilerin şekillenmesinde daha büyük bir rol oynaması beklenmektedir. Türkiye de geleneksel mal ve hizmetlerin ötesine geçerek ekonomide daha yenilikçi, geleceğe yönelik alanları kucaklamak amacıyla bu sektörlere büyük önem vermektedir.”

Kapanış konuşmaları Batı Balkanlar Direktörü Clare Sears ve Geniş Avrupa Sanat Direktörü Claire De Braekeleer tarafından yapıldı.

Growth Reimagined: British Council, yaratıcı ekonominin geleceğini şekillendirmek üzere Avrupa’daki yaratıcı isimleri bir araya getirdi yazısı ilk önce En Gazete üzerinde ortaya çıktı.