AKADEMİK DESTEKLE HAYATA GEÇTİ

Çanakkale 18 Mart Üniversitesi Ayvacık Meslek Yüksekokulu mezunu ve Güzel Sanatlar Fakültesi öğrencisi Hanife Önal tarafından yürütülen proje, geleneksel dokuma sanatını günümüz yorumuyla yeniden ele alıyor. Bu kapsamda sergi, “TÜBİTAK 2209-A Üniversite Öğrencileri Araştırma Projeleri Destekleme Programı”  kapsamında hayata geçirildi. 

GELENEKSEL SANATLAR YAŞAMAYA DEVAM EDİYOR
Proje, Çanakkale 18 Mart Üniversitesi Ayvacık Meslek Yüksekokulu Doktor Öğretim Üyesi Meral Orhan’ın danışmanlığında gerçekleştirildi. Çalışmada antik çağ ve bozkır kültürlerine ait motifler; çarpana ve kolan dokuma teknikleri aracılığıyla yeniden yorumlandı. Zengin motif çeşitliliği ve güçlü sembolik anlatımıyla dikkat çeken antik çağ ve bozkır kültürleri, geçmişten günümüze uzanan kültürel sürekliliğin önemli bir parçası olarak sergide yer alıyor. Proje kapsamında motifler birebir kopyalanmak yerine, taşıdıkları anlam korunarak çağdaş bir üretim anlayışıyla yeniden tasarlandı.

SERGİ 29 MART’A KADAR GEZİLEBİLECEK
Sergide ayrıca doğal boyama yöntemleriyle elde edilen ipliklerin kullanılması, geleneksel üretim bilgisinin sürdürülebilirliği açısından önemli bir katkı sunuyor. Akademik araştırma ve uygulama temelli üretimi bir araya getiren proje, öğrenciler için önemli bir deneyim alanı oluştururken, geleneksel el sanatlarının günümüzde de üretilebilen ve geliştirilebilen canlı bir alan olduğunu ortaya koyuyor. Sergi, SEKA Kâğıt Müzesi Geçici Sergi Salonu’nda 29 Mart tarihine kadar gezilebilecek.

Geleneksel motifler dokuma sanatıyla hayat buldu yazısı ilk önce En Gazete üzerinde ortaya çıktı.

Nevşehir’de geleneksel el sanatlarını yaşatmak ve gelecek nesillere aktarmak amacıyla düzenlenen anlamlı bir etkinlikte, ortaokul öğrencileri tezgah başına geçerek Şanlı Türk Bayrağımıza ilk ilmeklerini attı.

16 Öğrenci Geleneksel Sanatla Tanıştı

Gazi Osman Paşa İmam Hatip Ortaokulu 6. sınıf öğrencileri, öğretmenleri eşliğinde atölyeyi ziyaret ederek dokuma sanatının inceliklerini yerinde görme fırsatı buldu. Toplam 16 öğrencinin katıldığı ziyarette, minik eller büyük bir heyecanla dokuma tezgâhlarının başına geçti.

Türk Düğümü ile Tarihe İlmek

Ziyaretin en duygulu anları ise Türk Bayrağı dokuması sırasında yaşandı. Kültür ve Turizm Bakanlığı Somut Olmayan Kültüren Miras Taşıyıcısı ve aynı zamanda Halı Kilim Dokuma eğitmenimiz Fatma Turgut tarafından halı dokumanın tekniklerini öğrenen öğrenciler, dünyaca bilinen ve dayanıklılığıyla meşhur olan “Türk Düğümü” (Gördes Düğümü) tekniğini kullanarak Şanlı Türk Bayrağımıza ilmek attılar.

Sanat ve Kültür Bilinci Aşılanıyor

Bu tür iş birlikleriyle gençlerin hem kültürel mirasımıza sahip çıkması hem de el becerilerini geliştirmesi hedefleniyor. Atölye yetkilileri, gençlerin bu kadim sanata gösterdiği ilgiden memnuniyet duyduklarını belirterek, eğitim faaliyetlerinin farklı gruplarla devam edeceğini vurguladı.

Genç Ellerden Ay Yıldızlı Bayrağa “Türk Düğümü” Dokunuşu yazısı ilk önce En Gazete üzerinde ortaya çıktı.

NEVÜ Fen-Edebiyat Fakültesi Türk Halkbilimi Bölümü Arş. Gör. Dr. Kamile Serbest tarafından yürütülen Türk El Sanatları dersi kapsamında düzenlenen ve somut olmayan kültürel miras taşıyıcısı Fatma Turgut’un gerçekleştirdiği atölye etkinliğinde, Türk kültüründe dokumacılık geleneğinin önemi, geleneksel motiflerin anlamları ve kullanım alanları hakkında bilgiler verildi.

Ardından gerçekleştirilen uygulamalı eğitimde, öğrenciler kendilerine anahtarlık dokudu. Geleneğin güncellenebilirliği üzerine yapılan çalışmalar, dokuma ürünlerin gündelik yaşamda ihtiyaçlar doğrultusunda kullanılabilirliği ve geleneğin sürdürülebilirliği hakkında öğrenciler ile bilgi alışverişinde bulunuldu.

NEVÜ’lü Öğrenciler Uygulamalı “Dokuma Atölyesi” Etkinliğine Katıldı yazısı ilk önce En Gazete üzerinde ortaya çıktı.

İzmir Büyükşehir Belediyesi, modern mimarinin büyük ustalarından Bruno Taut’un tasarımları arasında bulunan Kültürpark Resim Heykel Müzesi’ni, Kültür ve Turizm Bakanlığı’ndan devralarak Mehmet Tüzüm Kızılcan Sanat Galerisi adıyla sanatseverlerin hizmetine sundu. İzmirli büyük seramik ustasının adını taşıyan galeride, 29 Ağustos’ta başlayacak 94. İzmir Enternasyonal Fuarı (İEF) ile birlikte uluslararası dokuma sanatçısı Fırat Neziroğlu’nun “İzmir’i Özledim” sergisi ile küratörlüğünü Mehmet Tüzüm Kızılcan’ın yaptığı Mehmet Nuri Göçen Vakfı’nın Uluslararası Seramik Çalıştayı Koleksiyonu Sergisi de ziyarete açılacak.
Galerinin açılışına İzmir Büyükşehir Belediye Başkanı Dr. Cemil Tugay ile eşi Öznur Tugay, İzmir Büyükşehir Belediyesi Genel Sekreteri Zeki Yıldırım, İzmir Büyükşehir Belediyesi Başkan Vekili Dr. Zafer Levent Yıldır, Genel Sekreter Yardımcıları Çağatay Güç, İsmail Mutaf, Pınar Okyay ve Hakan Uzun, İzmir Büyükşehir Belediyesi bürokratları ve sanatseverler katıldı. Başkan Tugay ve eşi Öznur Tugay, Mehmet Tüzüm Kızılcan ve Fırat Neziroğlu ile eserler hakkında sohbet etti. Fırat Neziroğlu’nun sergi kapsamında hazırladığı “Bir İplikle Görünmeyeni Dokumak” adlı bir söyleşi ve canlı performans da gerçekleştirildi. Bu özel etkinlikte Neziroğlu, sanatsal yolculuğunu, tekniklerini ve dokumanın metaforik gücünü izleyicilerle paylaştı.

“İzmir ile her zaman gurur duydum”

Başkan Dr. Cemil Tugay, İzmirli seramik sanatçısı Mehmet Tüzüm Kızılcan ve uluslararası dokuma sanatçısı Fırat Neziroğlu’nun konuşmasının ardından “Dünyanın en güzel ve en özel şehri olduğuna inandığım şehrimizde, bu şehrin toprağında doğmuş, bağrında yetişmiş, İzmir’in ona verdiği duyguyla yoğrulmuş, bir taraftan üretip bir taraftan paylaşmayı bilen o güzel yüreğe sahip olmuş iki değerli insanın konuşmasını gururla dinledim. Ben İzmir ile her zaman gurur duydum. ‘İzmirliyim’ dediğiniz zaman bilirsiniz ki bu şehrin insanı başkadır. Bu şehrin doğası başkadır. Burada çocuk olmak da genç olmak da yaşlanmak da ayrı güzeldir. Bu şehre bir şeyler katabilmek, bir insanın sahip olabileceği en büyük onurlardan biridir. O nedenle şehrin yaşayanı olarak ya da şehre hizmet edeni olarak İzmir’in bir parçası olmak, büyük bir onur” ifadelerini kullandı.

“Atıl duruma gelmişti”

Binanın tarihi hakkında bilgi veren Başkan Tugay, “Bu bina, İzmir’in en eski sanat yapılarından biri. 1939 yılında o dönemin ünlü mimarı, Türkiye’de yaptığı başka eserlerle de iz bırakmış Alman mimar Bruno Taut’un, Kültürpark olarak isimlendirildikten sonra yaptığı bir müze binası. Uzun süre belediyenin himayesinde olduktan sonra Kültür ve Turizm Bakanlığı’na müze olarak kullanılmak üzere verilmişti. Bir arkeoloji müzesi olarak uzun süre görev yaptıktan sonra atıl duruma gelmişti. Uzun zamandır burası ile ilgili dertleniyorduk. Bu binanın tekrar açılmasını ve İzmir halkına sanat galerisi olarak hizmet vermesini sağlamak üzere çalıştık” diye konuştu.

“Çalışmaya devam edeceğiz”

İzmir’i bir önceki günden daha iyi hale getirmek için çalıştıklarını kaydeden Başkan Tugay, sözlerini şöyle sürdürdü: “Ne kadar çok iş yaparsak o kadar iyi. Zaman geçiyor, iyi şeyler yapmak için çok daha hızlı olmamız lazım. Yarışacaksak iyilik için, güzellik için, doğruluk için, sevgi için, barış için, sanat için yarışmamız lazım. Bir şey için yarışacaksak bunlar için yarışalım diye düşünüyoruz. Arkadaşlarımızla İzmir’in her bir köşesinin daha iyi hale getirilmesi için çalışmaya devam edeceğiz.”

“Uzun yıllar sizin hizmetinizde olacak”
Galeride İzmir’in sanatçılarının eserlerini sergilemekten gurur duyacaklarını ifade eden Başkan Tugay, “İzmirlilerin de sanatçılarını tanıma fırsatı bulmaktan mutlu olacağı bir sanat galerisi olarak burası uzun yıllar sizin hizmetinizde olacak. Bugün bu sergi, Mehmet Tüzüm Kızılcan ve Fırat Neziroğlu’nu daha iyi tanımak için fırsat olacak. Daha yüzlerce İzmirli sanatçının eserleriyle kendilerinin tanınmasını beklediğini biliyorum. Biz onlara kapılar açtıkça, sergi salonları açtıkça onlara olanaklar sağladıkça sadece onların hakkını vermiş olmayacağız, aynı zamanda bu şehrin sanatçı ruhlu gençlerine, çocuklarına ‘İzmir sanatın ve sanatçının şehri’ diye düşündürteceğiz” sözlerine yer verdi.

“En büyük armağan”

Adını taşıyan bir sanat galerisinin açılışına şahitlik etmekten mutluluk duyduğunu kaydeden sanatçı Mehmet Tüzüm Kızılcan ise “İzmir’i çok sevdim ve İzmir’de yaşamayı seçtim. İzmir’de adıma bir sanat galerisinin olması herhalde bana verilebilecek en büyük armağandır. Çok teşekkür ediyorum. Bu yolculuğa çıktığım andan itibaren çevrem ve ailemle her zaman bir şeyleri anlatabilmeyi denedim. Anlatabilmişim ki böyle bir galeriyi hak ettim. Gelişmemde bana yardımcı olan tüm öğrencilerime, aileme, Başkan Cemil Tugay’a çok teşekkür ediyorum” ifadelerine yer verdi.

“İzmir, mutlu insanların şehri”

Açılış törenine katılan sanatçı Fırat Neziroğlu da “Yıllar sonra İzmir’e gelmek beni duygulandırdı. Bu şehirde doğdum. ‘İzmirliyim’ demenin gururunu yaşıyorum. Burası sanatın, hoşgörünün, güzelliğin, mutluluğun, huzurun şehri. Onca yer dolaşıp geldikten sonra İzmir’e girer girmez büyük mutluluk içindeyim. İzmir, mutlu insanların şehri. Medeniyetin beşiğindeyiz. Sanatta buluştuk. Burada Mehmet Tüzüm Kızılcan Hocamın kanatları altında eserlerimi sergileyecek olmanın gururunu yaşıyorum” sözlerine yer verdi.

“İzmir’i Özledim” sergisi ve “Görünmeyeni Dokumak” canlı performansı
Uluslararası dokuma sanatçısı Fırat Neziroğlu, memleketi İzmir’e olan özlemini, özgün tekniği ve çağdaş yorumu ile sanata dönüştürüyor. “İzmir’i Özledim” adlı kişisel sergi, 29 Ağustos-31 Ekim tarihleri arasında Mehmet Tüzüm Kızılcan Sanat Galerisi’nde sanatseverlerle buluşacak. Sergide, sanatçının tüm dönemlerinden özenle seçtiği 22 özgün eser yer alıyor. Neziroğlu’nun geleneksel Anadolu dokuma tekniklerini çağdaş sanatla harmanladığı bu eserler, izleyiciyi hem nostaljik hem de yenilikçi bir yolculuğa çıkarıyor. Bu sergiyle birlikte Fırat Neziroğlu’nun dijital dokuma anlayışına dair özel çalışması da İzmir’de sanatseverlerin beğenisine sunuluyor. Dokuma tekniğiyle hazırlanan bu eserin merkezinde yer alan dijital ekran, hem görsel hem düşünsel olarak klasik ile günceli buluşturuyor. Böylece sanatçı, teknolojiyi dokuma sanatıyla bir araya getirerek ışık ve gölgeden sonra yeni bir anlatım dili daha kuruyor. “İzmir’i Özledim” sergisi, vatandaş ziyaretine İzmir Enternasyonal Fuarı’nın açıldığı tarih olan 29 Ağustos Cuma günü saat 10.00’da açılacak. Sergi, fuar dönemi boyunca hafta içi ve hafta sonu 10.00-23.00 saatleri arasında ziyaret edilecek. Fuar dönemi dışındaki ziyaret saatleri ise hafta içi 09.00-17.30, hafta sonu 10.00-18.00 olarak belirlendi.

Mehmet Nuri Göçen Vakfı Uluslararası Seramik Çalıştayı Koleksiyonu 

Sanatı, kültürü ve uluslararası dostluğu desteklemek amacıyla faaliyetlerini sürdüren Mehmet Nuri Göçen Vakfı, Mehmet Tüzüm Kızılcan küratörlüğünde 11 yıldır Uluslararası Seramik Çalıştayı yapıyor. Dünyanın farklı ülkelerinden seçkin seramik sanatçılarını bir araya getiren çalıştay, hem geleneksel hem de çağdaş seramik tekniklerinin paylaşılmasına, kültürel etkileşime ve ortak eser üretimine zemin hazırlıyor. Etkinlik süresince katılımcılar, atölye çalışmalarının yanı sıra söyleşiler, sergiler ve kültürel geziler ile sanatın birleştirici gücünü deneyimleme fırsatını elde ediyor. Bu çalıştaylarda 11 yıldır üretilen seramik eserler, fuarın açılış günü olan 29 Ağustos tarihinde İzmir Büyükşehir Belediyesi’nin ortak çalışmasıyla İzmirlilerle buluşacak. Koleksiyon, fuar dönemi olan 29 Ağustos-9 Eylül tarihleri ve 10.00-23.00 saatleri arasında gezilebilecek. Fuar dönemi dışında olan 10 Eylül-31 Ekim tarihleri arasında ise hafta içi 09.00-17.30 ve hafta sonu 10.00-18.00 saatleri arasında ziyaret edilebilecek.

Kültürpark’a sanatsal dokunuş yazısı ilk önce En Gazete üzerinde ortaya çıktı.

Eğitimler Fırat Neziroğlu’nun Liderliğinde Gerçekleşiyor

Ünlü dokuma ustası ve tasarımcı Fırat Neziroğlu’nun liderliğindeki eğitimler, yaklaşık 300 kadına sanat ve tasarım dünyasının kapılarını aralıyor. Şile Bezi Kolektif Tasarım Merkezi, son olarak “Yaratıcı Dokuma Atölyesi”ne ev sahipliği yaptı. Bu atölye, dokuma sanatının inceliklerini öğretmenin ötesinde, katılımcılara kendi yaratıcı vizyonlarını nasıl dokuma desenlerine dönüştürebileceklerini öğretiyor. 

Şile Bezi Kolektif Tasarım Merkezi’nin, Şile’nin zengin dokuma mirasını gelecek nesillere aktaran ve kadın girişimciliğini destekleyen önemli bir inisiyatif olduğunu belirten Şile Belediye Başkanı İlhan Ocaklı, “Şile Bezi Kolektif Tasarım Merkezimiz, Şile Bezi ve geleneksel el sanatlarını modern tasarım anlayışıyla birleştirerek Şile’nin kültürel mirasını canlı tutmayı amaçlıyor. Aynı zamanda, kadınların yaratıcılıklarını serbestçe ifade edebilecekleri ve kendi potansiyellerini keşfedebilecekleri bir platform sunuyor. Merkemizde düzenlenen atölye ve workshopların yanı sıra deneyimli dokuma ustası Fırat Neziroğlu’nun liderliğinde yaklaşık 150 kadınımız moda dünyasına büyük bir adım attı. Dokuma sanatının inceliklerini öğrenirken, kendi tasarımlarını yaratma fırsatı buldu” diye konuştu.

Şile Bezi Kolektif Tasarım Merkezi’nin kadın girişimciliğini ve kültürel mirasın korunması alanındaki misyonunu desteklemekten gurur duyduklarının da altını çizen Başkan Ocaklı, merkezin Şile’nin geleceğini şekillendirmede önemli bir rol oynayacağına inandığını da belirtti.

Girişimcilik ve Yaratıcılık

Şile Bezi Kolektif Tasarım Merkezi, sadece el sanatlarını öğretmekle kalmıyor, aynı zamanda kadın girişimcilerin yeteneklerini ve potansiyellerini geliştirmelerine yardımcı oluyor. Şile Bezi Kolektif Tasarım Merkezi, kadınların kendi işlerini kurma fırsatını sunarak girişimciliği teşvik ederken, kadınların dokuma becerilerini iş dünyasına taşımalarına da olanak sağlıyor.

Kültürel Mirası Koruma Misyonu

Şile Bezi Kolektif Tasarım Merkezi, geleneksel dokuma sanatını modern bir bakış açısıyla birleştirerek Şile’nin kültürel mirasını koruma misyonunu üstleniyor. Şile Bezi Kolektif Tasarım Merkezi’nde kadınlar kumaşın ötesine geçerek kendi başarı hikayelerini dokuyorlar. Kültürel mirasa saygı gösterirken, gelecek nesillere aktarmayı amaçlıyorlar.

Kadının Gücü, Geleceğin Mirası

Şile Bezi Kolektif Tasarım Merkezi, geleneksel tekstil sanatına olan bağlılığını ve kadınların potansiyellerini açığa çıkarmaya yönelik taahhüdünü bir araya getiriyor. Bu merkez, kumaşın ve hayallerin dokunduğu bir dünyada, kadınların güçlü ve yaratıcı bir geleceğe ilham kaynağı olmaya devam ediyor. İstanbul’un sanayi ve teknoloji alanındaki ilerlemesine katkıda bulunurken, aynı zamanda kültürel mirasın korunmasına da katkı sağlıyor. Şile Bezi Kolektif Tasarım Merkezi, geleceğin kadın girişimcilerini ve dokuma sanatçılarını yetiştirmek için güçlü bir platform olmaya devam ediyor.

Kaynak: (BYZHA) Beyaz Haber Ajansı

Şile’nin Dokuma Mirası, Fırat Neziroğlu ile Moda Dünyası ile Tanışıyor yazısı ilk önce En Gazete üzerinde ortaya çıktı.

21 Haziran-9 Temmuz tarihleri arasında İstanbul Bilgi Üniversitesi santralistanbul Kampüsü Enerji Müzesi’nde sanatseverlerin beğenisine sunulacak olan sergi, Türkiye’nin ilk Avustralya yerli tekstil sanatı sergisi olma özelliğini taşıyor. İstanbul Bilgi Üniversitesi ve The Woolmark Company’nin ortaklığıyla Türkiye’deki Avustralya Misyonları tarafından düzenlenen sergi santralistanbul Kampüsü’nde Avustralya Başkonsolosu Tony Huber, İstanbul Bilgi Üniversitesi Rektörü Prof. Dr. M. Ege Yazgan ile sanatseverler, akademi ve iş dünyasından önemli isimlerin katılımıyla gerçekleşen özel bir resepsiyonla açıldı. 

Avustralya Başkonsolosu Tony Huber, “Avustralya yerli halkının yaratıcılığı ile Türkiye’den genç öğrencilerin tasarımlarını bir araya getiren bu denli eşsiz bir tekstil sanat sergisini İstanbul’da gerçekleştirmek bizim için büyük bir gurur” dedi.  

Jarrachara: Kuru Mevsim Rüzgârı

“Jarrachara: Kuru Mevsim Rüzgârı” sergisi modern araçlarla geçmiş anlatı ve hikâyeleri günümüze ulaştırarak sanatın sınırlarını zorlayan kadınların eserlerinden oluşuyor. Sergi, kadınların derin ve içsel kültürel bilgisini ortaya koyuyor.

“Jarracharra” kelimesi, Avustralya’nın yerli dillerinden biri olan Burarra dilinden geliyor.  Arnhem Bölgesi’ndeki kurak mevsimin başlangıcında yükselen güçlü soğuk rüzgârı anlamına gelen “Jarracharra” aynı zamanda yerli kabilelerin yıllık bir araya gelme törenlerinin de başlangıcını ifade ediyor. Kelime, aynı zamanda Kuzey Avustralya’nın Maningrida kentinde bulunan Bábbarra Kadın Merkezi’nin 35 yılı aşkın bir süredir Arnhem Bölgesi’ndeki farklı Aborjin kültürlerinden, dillerinden ve hikayelerinden kadınları nasıl bir araya getirdiğine dair bir metafor olarak da kullanılıyor.

Maningrida’da düzenlenen sanat atölyelerinde kadınlar tarafından uzun yıllar boyunca geliştirilen birbirinden zengin tekstil tasarımlarını İstanbul’a taşıyan sergide kumaşların yan yana dizilerek sunulması, çeşitli sanatçıların artık bir aile oldukları Bábbarra’da bir araya gelmeleri ve birlikte çalışmalarını da sembolize ediyor. 

Dokuma Eninde ve Ötesinde Giysiler 

“Jarrachara: Kuru Mevsim Rüzgârı”na İstanbul Bilgi Üniversitesi Tekstil ve Moda Tasarımı Bölümü öğrencilerinin çalışmalarından oluşan “Dokuma Eninde ve Ötesinde Giysiler” sergisi eşlik ediyor.

Avustralya Merino yününü kullanan “Dokuma Eninde ve Ötesinde Giysiler”, doğal kaynaklar ile üretilen değerli tekstil malzemelerinin israfını önlemek için sıfır-atık ve/veya minimum-atık felsefesiyle farklı modellere kolaylıkla uygulanabilir kalıp tekniklerini bir araya getiriyor. Sergide yer alan tasarımların odağında, çevreye duyarlı teknik ve tasarımların birleşmesi ile giysi üretimine ayrılan zamanı, toprağı, doğal kaynakları, insan emeğini ve enerjiyi korumak ve değerlendirmek gibi önemli değerleri öne çıkaran bir anlayış yer alıyor. 

Sergi, sadece Türkiye’deki genç yeteneklerin omuzlarında yükselen yaratıcı endüstrilere dikkat çekmekle kalmıyor, aynı zamanda tekstil ve moda endüstrilerinde sıfır atık ve/veya minimum-atık anlayışı ile bütünleşen çevresel çabaların ve bu anlayışa eşlik eden yenilikçi tekniklerin sanat ve tasarımda artan rolünün önemini de gözler önüne seriyor.

İstanbul Bilgi Üniversitesi Tekstil ve Moda Tasarımı Bölüm Başkanı Dr. Öğr. Üyesi İrem Arıkan Ekşi, “Avustralya Maningrida bölgesinden yerli kadın sanatçıların tekstil desenleri ‘değer verme, koruma ve güçlendirme’ temalarını yaşamlarının merkezine oturttuklarına işaret ederken bu temalarla döngüsel bir moda endüstrisine katkı sunmayı hedefleyen sergimizin tasarımlarına da esin kaynağı oldu. ‘Dokuma Eninde ve Ötesinde Giysiler’ sergimizde öğrencilerimiz modada sürdürülebilirliğin sağlanması için kumaş atığının tasarım kararlarının bir parçası olması gerektiği düşüncesinden yola çıktı. Öğrencilerimiz dokuma tezgâhından çıkan kumaş eninin tamamını veya tamamına yakınını kullanan kalıplarla kumaş atığının azaltılmasını amaçlayan tasarımlar yaptı” dedi.

Döngüsel moda tasarımında yünün rolü

Sıfır-atık anlayışına dayalı kalıp kesim tasarımların ana odağını, dokuma tezgahından çıkan atık kumaşların bir veya daha fazla giyside yeniden değerlendirilmesi oluşturuyor. 

Sıfır-atık ve/veya minimum-atık temelli kalıp tasarım tekniği aynı zamanda topraklarımızı ve topluluklarımızı; onlara değer vererek, koruyarak ve aksiyonlarımızla güçlendirici bir etki yaratarak insan gücünü, ekosistemi ve kaynakları tüketen bir endüstriyel düzenden ziyade döngüsel bir endüstriye ulaşmayı hedefliyor.

Tasarımlarda kullanılan Woolmark lisanslı kumaşların yüzde 100 doğal, yenilenebilir, biyolojik olarak parçalanabilen ve geri dönüştürülebilir yün lifinden olması ile yünün büyük miktarlarda karbonu ayırma ve biyolojik çeşitliliği artırma potansiyeline sahip bir materyal olması, yünün döngüsel tasarım ve ekonomi için öneminin altını çiziyor.  

The Woolmark Company’nin verilerine göre, “yün uzun zamandır çevresel açıdan olumlu bir seçim olarak kabul ediliyor. Lifin yüzde 100 biyolojik olarak parçalanabilir olması ve koyunlar üzerinde sürekli yetiştirilebilmesi gibi bir dizi doğal faydasının olması onu tamamen yenilenebilir kılmaktadır. ” Ayrıca, şirket “Pek çok Avustralyalı yün yetiştiricisinin ekoloji, insanlar ve ekonomide biyoçeşitliliği ve esnekliği teşvik etmek için sürdürülebilir uygulamalar kullandıklarını” ve bunun da Avustralya yününe değişen tekstil ve sanat ekosisteminde özel bir yer verdiğini vurguluyor.

The Woolmark Company Genel Müdürü John Roberts, “Yün, atık ve kirliliği en aza indiren döngüsel bir tekstil üretim modeline uyan en iyi elyaftır. The Woolmark Company olarak ‘Dokuma Eninde ve Ötesinde Giysiler’ sergisinde olduğu gibi öğrenci inisiyatiflerinin yanı sıra daha geniş ölçekte markalar ve tedarik zincirleriyle çalışmaktan ve onları yünün doğal ekolojik özellikleri ile döngüsel ekonomi için uygunluğu ve yararları hakkında bilgilendirmeye yardımcı olmaktan memnuniyet duyuyoruz” dedi.

Birlikte değer verme, koruma ve güçlenme

“Jarrachara: Kuru Mevsim Rüzgârı” ve “Dokuma Eninde ve Ötesinde Giysiler” koleksiyonlarında yer alan eserleri İstanbullularla buluşturacak olan serginin açılış resepsiyonu aynı zamanda bir bağış etkinliği olarak gerçekleşti. 

İstanbul Bilgi Üniversitesi Tekstil ve Moda Tasarımı Bölümü öğrencilerinin tasarladıkları kıyafetler açık artırmaya sunularak satıştan elde edilen gelir 6 Şubat depremlerinden etkilenen kadın ve kız çocuklarına destek olmak amacıyla Birleşmiş Milletler Kadın Birimi (UN Women) Türkiye Deprem Fonu’na bağışlandı. 

Kaynak: (BYZHA) Beyaz Haber Ajansı

Avustralya’nın yerli tekstil sanatı ve genç yeteneklerin ‘Dokuma Eninde ve Ötesinde Giysiler’ projesi İstanbul’da sanatseverlerle buluşuyor yazısı ilk önce En Gazete üzerinde ortaya çıktı.