T.C. Kültür ve Turizm Bakanlığı Devlet Opera ve Balesi Genel Müdürlüğü bünyesinde faaliyetlerini sürdüren İZDOB, Mart ayı boyunca Elhamra ve Necdet Aydın sahnelerinde zengin bir seçki sunacak. Program, 2 Mart Pazartesi günü piyano eşlikli “İlkbahar Melodileri” konseriyle başlayarak ay boyunca farklı disiplinlerdeki eserlerle devam edecek.

Dünya Klasikleri Sahnede

Mart ayı programında opera ve bale dünyasının köşe taşı eserleri ön plana çıkıyor:

• Don Kişot (Bale): Klasik bale repertuvarının en önemli yapıtlarından biri olan eser; 3, 10 ve 12 Mart tarihlerinde Necdet Aydın Sahnesi’nde izleyiciyle buluşacak.
• Figaro’nun Düğünü (Opera): W.A. Mozart’ın mizahi diliyle hayata geçirilen eseri, 5 ve 7 Mart tarihlerinde sahnelenecek.
• Tosca (Opera): G. Puccini’nin ölümsüz eseri Tosca, 31 Mart Salı günü saat 20.00’de gerçekleştirilecek temsil ile ayın görkemli kapanışını yapacak.

Anma Konserleri ve Müzikal Komedi

Kurum, Mart ayının önemli günlerini de özel programlarla kutlayacak. Bu kapsamda 8 Mart’ta “Dünya Kadınlar Günü Konseri” ve 18 Mart’ta “Çanakkale Şehitlerini Anma Konseri” Necdet Aydın Sahnesi’nde düzenlenecek. Ayrıca, operanın perde arkasını mizahi bir dille ele alan “Bir Tenor Aranıyor” müzikal komedisi, 14 ve 16 Mart tarihlerinde yeniden sanatseverlerin beğenisine sunulacak.

Oda Müziği ve Tematik Dinletiler

Klasik müzik tutkunları için Elhamra Sahnesi’nde 4 Mart’ta “Hoffmann’ın Masallarından Bölümler” ve 9 Mart’ta “İZDOB Cello Quartet” dinletileri gerçekleştirilecek.

Sanatseverler, etkinlik biletlerini Bornova Kültür ve Sanat Merkezi gişelerinden ve biletinial.com üzerinden temin edebilecekler. Güncel temsil takvimi ve eser bilgilerine ise kurumun resmi internet sitesi operabale.gov.tr adresinden ve sosyal medya hesaplarından ulaşılabilecek.

İzmir Devlet Opera ve Balesi Mart Ayında Zengin Bir Programla Sanatseverlerle Buluşacak yazısı ilk önce En Gazete üzerinde ortaya çıktı.

Devlet Opera ve Balesi Genel Müdürlüğü’nün “Opera ve Bale Her Yerde” temasıyla düzenlenen 2. Anadolu Opera ve Bale Festivali, Lüleburgaz’da sanatseverlerle buluştu.

İstanbul Devlet Opera ve Balesi, farklı yaşlara hitap eden iki özel eserle 15 Şubat Pazar günü Lüleburgaz Yıldızları Sanat Akademisi’nde ücretsiz olarak sahne aldı.

15 Şubat Pazar günü saat 14:00’da, Gioacchino Rossini’nin bestelediği, Fransız yazar Charles Perrault’nun yazdığı Külkedisi masalından uyarlanarak Jacopo Ferretti tarafından librettosu yazılmış eser, İstanbul Devlet Opera ve Balesi tarafından çocuk operası olarak sahnelendi.

K. Budak Çal Salonu’nda sahnelenen çocuk operasına her yaştan izleyicinin ilgisi yoğun oldu.

‘APOLLO VE DAFNE’ İLE LÜLEBURGAZ’DA İLK

Antik Yunan mitolojisinde geçen ünlü bir aşk hikayesini konu alan ‘Apollo ve Dafne’ kantatı da 2. Anadolu Opera ve Bale Festivali kapsamında aynı gün saat 20:00’da LYSA Cahit Irgat Salonu’nda sahnelendi.

İstanbul Devlet Opera ve Balesi’nin sahnelediği esere sanatseverlerin ilgisi yoğun oldu.

Eseri, Lüleburgaz Belediye Başkanı Dr. Murat Gerenli, İstanbul Devlet Opera ve Balesi Müdürü ve Sanat Yönetmeni Caner Akgün, Kırklareli İl Kültür ve Turizm Müdürü Veli Şen, Kırklareli Aile ve Sosyal Politikalar İl Müdürü Bilgin Özbaş da izledi.

Modern dansla yeniden yorumlanan “Apollo ve Dafne” kantatı, Lüleburgaz Yıldızları Sanat Akademisi’nde orkestra çukurunun aktif kullanıldığı ilk temsil olarak kayıtlara geçti.

“SANAT İÇİN ELİMİZDEN GELENİ YAPACAĞIZ”

Lüleburgaz Belediye Başkanı Dr. Murat Gerenli; “Çok mutluyum çok heyecanlıyım. Lüleburgaz Yıldızları Sanat Akademisi’nin perdelerini açtığı günden bu yana bir çok ilki yaşadık. İlk defa kentimizde gündüz saatlerinde bir çocuk operası sahnelendi. Bu akşam da Apollo ve Dafne kantatıyla sanatçılarımız muhteşem büyüleyici bir gece yaşattılar. Bu akşam bir kez daha gördük ki, sanat insanı insan yapıyor. Sanatın birleştirici ve iyileştirici gücü inanılmaz. İyi ki varsınız, iyi ki sanat var, sanat için biz de elimizden geleni yapacağız” dedi.

Gerenli, günün anısına İstanbul Devlet Opera ve Balesi Müdürü ve Sanat Yönetmeni Caner Akgün’e plaket takdim etti.

İstanbul Devlet Opera ve Balesi LYSA’da büyüledi yazısı ilk önce En Gazete üzerinde ortaya çıktı.

Devlet Opera ve Balesi Lüleburgaz’da sahnede yazısı ilk önce En Gazete üzerinde ortaya çıktı.

Hüseyin Can Güner: “Böyle büyük ve ihtişamlı yapılar içi layıkıyla doldurmadığında soğuk ve sıradan beton yığınlarından ibarettirler. Hepimizin içini ısıtan Ankara Devlet Opera ve Balesi’ne, orkestramıza, sanatçılarımıza yürekten teşekkür ediyorum.”

Çankaya Belediyesi Atatürk Sanat Merkezi’nde sahnelenen Fındıkkıran Balesi, Ankara Devlet Opera ve Balesi orkestrası ve bale sanatçılarının etkileyici performanslarıyla, Çaykovski’nin eşsiz müziği ve masalsı anlatımı eşliğinde sanatseverlere unutulmaz bir gece yaşattı.

Gösteriye; Başkan Hüseyin Can Güner’in yanı sıra Ankara Devlet Opera ve Balesi Genel Müdürü Barış Salcan ile Devlet Opera ve Balesi Genel Müzik Direktörü ve Orkestra Şefi Rengim Gökmen de katıldı.

SALCAN: “SANATLA YÜKSELEN BİR MERKEZ: ATATÜRK SANAT MERKEZİ”
Oyun öncesinde konuşan Ankara Devlet Opera ve Balesi Genel Müdürü Barış Salcan, Atatürk Sanat Merkezi’nin kültür-sanat yaşamı açısından önemine dikkat çekerek şu ifadeleri kullandı:

“Kültür hayatımıza değer katacak önemli bir mekanda bir araya gelmiş bulunuyoruz. Devlet Opera ve Balesi Genel müdürlüğü görevini yakın zamanda üstlenmiş biri olarak bu güzel gecede sizlere hitap etmekten büyük bir mutluluk ve onur duyuyorum. Atatürk sanat merkezi yalnızca bir yapı değil, çağdaş Türkiye’nin sanatla yükselme idealinin ortak bir kültür bilincinin ve güçlü bir iradenin somut ifadesidir. Mustafa Kemal Atatürk’ün ‘Sanatsız kalan bir milletin hayat damarlarından biri kopmuş demektir’ sözü bu merkezin varlık sebebini ve taşıdığı ruhu en yalın biçimde anlatmaktadır. Ankara’nın kültür hayatına kazandırılan bu değerli merkez, sanatla kurduğumuz o hayati bağı daha da güçlendirecek sanatı toplumun her kesimi için vazgeçilmez kılacak yeni bir soluk olacaktır. Kültür ve Turizm Bakanlığı Devlet Opera ve Balesi olarak bizler sanatı sınırları aşan insanları, ortak bir duygu ve estetik zeminde buluşturan evrensel bir dil olarak görüyoruz. Atatürk Sanat Merkezi bu evrensel dilin en güçlü şekilde yankı bulacağı önemli bir buluşma noktası olacaktır. Sahne sanatlarının en nitelikli örneklerine ev sahipliği yapacak bu merkez, yerel değerlerimizle dünya sanat mirasını aynı sahnede buluşturarak Ankara’nın kültür sanat yaşamına kalıcı bir dinamizm kazandıracaktır. Sözlerimi bitirmeden önce başta Çankaya Belediyesi olmak üzere, burada emeği geçen herkese teşekkür ediyor, Atatürk Sanat Merkezi’nin ülkemize ve sanat camiamıza hayırlı olmasını diliyor ve sizleri saygı ve sevgiyle selamlıyorum.”

SANATLA DOLMAYAN YAPILAR BETON YIĞINLARINA DÖNÜŞÜR
Gösterinin sonunda sahneye çıkan Çankaya Belediye Başkanı Hüseyin Can Güner, sanatçılara teşekkür çiçeği takdim etti. Takdim sırasında konuşan Başkan Güner şunları söyledi:

“Böyle büyük ve ihtişamlı yapılar içi layıkıyla doldurmadığında soğuk ve sıradan beton yığınlarından ibarettirler. Hepimizin içini ısıtan Ankara Devlet Opera ve Balesi’ne, orkestramıza, sanatçılarımıza yürekten teşekkür ediyorum. Bu salondaki ilk bale temsiliydi ama devamı gelecek. Değerli iş birliği için; Ankaramıza, Çankayamıza, sanat yaşamımıza değer katacağına inandığım bu değerli iş birliğimizde en az bizim kadar emeği olan Kültür Bakanlığımıza, Devlet Opera ve Balesi Genel Müdürlüğümüze bilhassa Bakan Yardımcımız Sayın Batuhan Mumcu, önceki Genel Müdürümüz Tan Sağtürk ve çiçeği burnunda yeni Genel Müdürümüz Sayın Barış Salcan’a yürekten teşekkür ediyor, kendisine başarılar diliyorum. En büyük teşekkürü de bugün bu salonu dolduran ve bundan sonra da bizi yalnız bırakmayacağına inandığım siz değerli konuklarımıza ediyorum, iyi ki varsınız.”

Atatürk Sanat Merkezi’nde Muhteşem Eser: Fındıkkıran Balesi yazısı ilk önce En Gazete üzerinde ortaya çıktı.

İstanbul Devlet Opera ve Balesi – Modern Dans Topluluğu, ‘Rezonans’ adlı performansıyla Lüleburgaz Yıldızları Sanat Akademisi’nde sahne aldı.

Anadolu Opera ve Bale Festivali kapsamında 5 Kasım Çarşamba akşamı saat 20:00’da Cahit Irgat Salonu’nda sahnelenen ‘Rezonans’ gösterisini Kırklareli Valisi Uğur Turan, Lüleburgaz Kaymakamı Kemal Yıldız, Lüleburgaz Belediyesi Başkanvekili Tamer Ermut, İstanbul Devlet Opera ve Balesi Müdürü ve Sanat Yönetmeni Caner Akgün, İl Kültür ve Turizm Müdürü Veli Şen ile yaklaşık 700 kişi izledi.

Prömiyeri 2024 yılının Mayıs ayında yapılan gösteri, titreşim, uyum ve etkileşim gibi kavramları müzik, koreografi, ışık ve danslarla birleştirerek izleyicilere unutulmaz bir atmosfer sundu.

Gösterinin ardından sanatçılar dakikalarca ayakta alkışlandı.

“BU SALON BENİ ÇOK HEYECANLANDIRDI”

Performansın ardından sahneye gelen İstanbul Devlet Opera ve Balesi Müdürü ve Sanat Yönetmeni Caner Akgün, Lüleburgaz Yıldızları Sanat Akademisi Cahit Irgat Salonu’ndan çok etkilendiklerini belirterek; “Türkiye’nin değil, bence dünyada da sayılı hareket kabiliyetine sahip bir topluluğu izledik. Yılda yaklaşık 300 bin seyirciye canlı ulaşıyoruz ve yaklaşık 25 şehri dolaştık geçen sene. Trakya’da, içinde orkestra çukuru olan tek noktadayız. Bundan sonra, bir Barok eserle ve bunu orkestra çukurunu kullandığımız şekilde, daha büyük prodüksiyonlarla buraya gelmek istiyorum. Çünkü gerçekten cumhuriyetimizin bize verdiği en büyük hediye bu tür kurumlarımızın halka gelebilmesi. Bu salon, bu seyirci ve bu imkanlar beni çok heyecanlandırdı” diye konuştu.

Gecenin sonunda Kırklareli Valisi Uğur Turan, Lüleburgaz Kaymakamı Kemal Yıldız, Lüleburgaz Belediye Başkanvekili Tamer Ermut gecenin sonunda sanatçılara çiçek ve plaket takdim etti.

İstanbul Devlet Opera ve Balesi Lüleburgaz’da sahne aldı yazısı ilk önce En Gazete üzerinde ortaya çıktı.

Bestesi Bujor Hoinic, librettosu Artun Hoinic tarafından yazılan ve Homeros’un İlyada destanından esinlenen eser, 2018 yılında Ankara’da dünya prömiyerini yapmış, 2019 yılında ise Bornova Kültür ve Sanat Merkezi’nin açılışında Ankara Devlet Opera ve Balesi tarafından sahnelenmişti. Bu sezon İzmir Devlet Opera ve Balesi sanatçıları tarafından ilk kez sahnelenecek olmasıyla ayrı bir önem taşıyan Troya operası, epik sahne düzeni, Anadolu müzik geleneklerinden izler taşıyan yapısı ve güçlü dramatik anlatımıyla İzmirli sanatseverlere unutulmaz bir deneyim sunacak.

Eserin orkestra şefliğini Bujor Hoinic ve Tulio Gagliardo üstlenirken, rejisörlüğünü Recep Ayyılmaz yapıyor. Koreografide A. Volkan Ersoy, dekor tasarımında Özgür Usta, başkarakter kostüm tasarımında Atıl Kutoğlu, genel kostüm tasarımında Ayda Çınar imzası bulunuyor. Işık tasarımı Bülent Arslan, koro şefliği Orhan Öner Özcan, video projeksiyonu ise Ahmet Şeren tarafından gerçekleştiriliyor. İzmir Devlet Opera ve Balesi Orkestrası, Korosu ve Balesi’nin sahne aldığı yapımda, konzertmeister olarak Kemal Tören görev alıyor.

Sezonun açılışının ikinci büyük prodüksiyonu ise bale repertuvarının en önemli eserlerinden biri olan P. I. Çaykovski’nin “Kuğu Gölü” balesi. Romantik dönem başyapıtı olarak kabul edilen eser, büyüleyici müzikleri ve masalsı atmosferiyle seyircisini etkileyici bir yolculuğa çıkaracak. “Kuğu Gölü”, İzmir Devlet Opera ve Balesi sahnesinde 11 Ekim Cumartesi, 14 Ekim Salı ve 16 Ekim Perşembe tarihlerinde izleyiciyle buluşacak.

Eserin orkestra şefliğini Tolga Taviş üstlenirken, koreografi Marius Petipa ve Lev Ivanov’dan sonra G. Armağan Davran ve A. Volkan Ersoy tarafından sahneye uyarlanıyor. Dekor tasarımında M. Çağda Çıtkaya, kostüm tasarımında Nursun Ünlü, ışık tasarımında Oğuz Murat Yılmaz, video prodüksiyonunda Ahmet Şeren’in imzası bulunuyor. İzmir Devlet Opera ve Balesi Orkestrası ve Balesi’nin sahne aldığı yapımda konzertmeister olarak Kemal Tören ve Can Güçkan görev yapıyor.

Biletler Bornova Kültür ve Sanat Merkezi gişesinden ve online olarak biletinial.com adresinden temin edilebilir. İzmir Devlet Opera ve Balesi’nin etkinlik programı ile ilgili detaylara kurumun sosyal medya hesaplarından ve operabale.gov.tr web sayfasından ulaşılabilir.

İzmir Devlet Opera ve Balesi 2025–2026 Sanat Sezonunu ‘Troya’ Operası ile açıyor yazısı ilk önce En Gazete üzerinde ortaya çıktı.

Bu yıl, 10-22 Haziran tarihlerinde, ülkemizin kültür ve sanat hafızasında önemli yeri olan ve yüksek teknoloji ile dijitalin sanatla buluşturulduğu Atatürk Kültür Merkezi’nde yapılacak 14. Uluslararası İstanbul Opera Festivali sanatseverleri AKM ödüllü salonu Türk Telekom Opera Salonu ve Tiyatro Salonu’nda ağırlayacak. 

AÇILIŞ GALA KONSER İLE OLACAK

Gala Konser ve 4 büyük opera eserinin sahneye taşınacağı 14. Uluslararası İstanbul Opera Festivali’nin açılışı; 10 Haziran Cumartesi akşamı düzenlenecek GALA KONSER ile olacak. Konser; aryalardan napolitenlere, türkülerden şarkılara ünlü bestecilerin eserlerinden seçkin örneklerinin yer aldığı zengin bir programla AKM Türk Telekom Opera Salonu’nda seslendirilecek. Ünlü solist sanatçılara Orkestra Şefi Murat Kodallı yönetimindeki İstanbul Devlet Opera ve Balesi Orkestrası eşlik edecek.

FESTİVALİN VAZGEÇİLMEZ ESERİ İKİ TEMSİL YAPACAK

14. Uluslararası İstanbul Opera Festivali 12-13 Haziran, Pazartesi, Salı akşamları klasikleşen bir festival geleneği olarak, düzenlendiği ilk günden beri sahnelenen Wolfgang Amadeus Mozart’ın SARAYDAN KIZ KAÇIRMA operası ile devam edecek.

Türk-Osmanlı kültür ve sanatından etkilenilerek 16. yüzyılda Batı Avrupa’da ortaya çıkan Turquerie akımının en güzel örneklerinden biri olan ve Mozart’ın Mehter Marşı ritimlerinden esinlenerek bestelediği, Rejisör Caner Akın’ın sahneye koyduğu eser, klasik haline sadık kalınarak, aylardır dünya gündemini oluşturan salgına da göndermelerin yapıldığı farklı bir reji anlayışı ile AKM Tiyatro Salonu’nda, iki temsil ile seyirci karşısında olacak.   

Solistler Ufuk Toker “Belmonte” rolünü, Kenan Dağaşan ve Umut Tingür “Osmin” rolünü, Ceren Aydın ve Evren Işık Yasemin “Konstanze” rolünü, Ayşenur Ayyıldız Haksoy ve Ecem A. Yazoğlu “Blond” rolünü, Serkan Bodur, Berk Dalkılıç “Pedrillo” rolünü, Selim Borak “Selim Paşa” rolünü, Yusuf Eren Maden ve Ali Ada Peker ise “Çocuk” rolünü dönüşümlü olarak canlandıracaklar.

Orkestra Şefi Zdravko Lazarov yönetimindeki İstanbul Devlet Opera ve Balesi Orkestrası’nın ve Koro Şefi Paolo Villa yönetimindeki İstanbul Devlet Opera ve Balesi Korosu’nun eşlik edeceği SARAY’DAN KIZ KAÇIRMA operası’nın koreografisini Tan Sağtürk üstleniyor.

FESTİVALE İLK KEZ KATILAN İZMİR DOB BİR OPERA ŞAHESERİ İLE SAHNEDE OLACAK

Fransız yazar Alexandre Dumas’ın ünlü eseri Kamelyalı Kadın romanından esinlenerek oluşturulan, bestesi Giuseppe Verdi’ye, librettosu Francesco Maria Piave ait olan ve izleyicilere eşsiz bir opera ziyafeti sunacak LA TRAVIATA operası, aşkı için büyük acılar çeken ve fedakârlık yapan eserin baş kahramanı Violetta Valery’nin dram dolu ve ilgi çekici hayatını 15 Haziran Perşembe akşamı AKM Türk Telekom Opera Salonu’na taşıyacak.

Orkestra Şefi Tulio Gagliardo yönetimindeki İstanbul Devlet Opera ve Balesi Orkestrası eşliğinde festivale ilk kez katılan  İzmir Devlet Opera ve Balesi tarafından sahnelenecek eserde “Violetta” Eylem Demirhan Duru, “Alfredo Germont” Levent Gündüz, “Giorgio Germont” Cengiz Sayın, “Flora” Melisa Özdemir, “Annina” Eda Çapanoğlu, “Gastone” Burak Dabakoğlu, “Marki” Cihan Özmen, “Baron” Nejad Beğde, “Doktor”  Chirstopher Gagliardo, “Komisyoner” Başak Ünal ve “Giuseppe” Muzaffer Soydan tarafından canlandırılacak.

Ünlü rejisör Carlos Vilán’ın sahneye koyduğu, eserde Koro Şefi Orhan Öner Özcan yönetimindeki İzmir Devlet Opera ve Balesi Korosu da sahnede olacak.

ANKARA DOB FESTİVALE BU YIL SAHNELEDİĞİ VE ÇOK BEĞENİLEN PRÖMİYER ESERİ İLE KATILIYOR.

Festivalin devamında; 18 Haziran, Pazar akşamı İtalyan besteci Umberto Giordano’nun önemli eserlerinden olan ve Ankara Devlet Opera ve Balesi’nin sahneye koyduğu, rejisörlüğünü ve dramaturjisini Rejisör Recep Ayyılmaz’ın üstlendiği ANDREA CHENIER operası, Fransız İhtilali döneminde idealleri uğruna genç yaşta ölüme mahkûm edilen şairin kısa yaşam öyküsünü döneme uygun dekor ve kostümlerle AKM Türk Telekom Opera Salonu’nda sanatseverlerin beğenisine sunacak. 

Dünya sahnelerinde pek çok opera evinde sahneye çıkan ünlü İtalyan tenor Ivan Defabiani’nin başrolde şair Andrea Chenier’i seslendireceği eserde diğer solist sanatçılar; Kamil Kaplan “Carlo Gérard”, Seda Aracı Ayazlı “Maddalena de Coigny”, 

Ferda Yetişer “Bersi”, Selva Erdener “La Contessa dİ Coigny”, Emin Özdemir “Filéville”, Emre Uluocak “Mathieu”, Haser Tek “Abbé”, Mehmet Kavil “Incredible”, Yiğitcan Tatlıoğlu, “Roucher”, Kemal Badem “Schmidt”, H. Zeliha Tunçyürek “Vecchia”, E. Kaan Çelikcan “Fouquier”, Batuhan Karatay “Dumas”, Mahir Kat “Il Maestro dİ Casa” rollerinde sahnede olacak. 

İdealleri uğruna genç yaşta ölüme mahkûm edilen şair Andrea Chenier’in yaşamından kesitlerin anlatıldığı, koreografisi Özge Ay’a ait operada Orkestra Şefi Raoul Grüneis yönetimindeki Ankara Devlet Opera ve Balesi Orkestrası ve Koro Şefi Maurizio Preziosi yönetimindeki Ankara Devlet Opera ve Balesi Korosu solistlere eşlik edecek. 

FESTİVAL İHTİŞAMLI AİDA OPERASI İLE SON BULUYOR.

Festivalin kapanışı AKM Türk Telekom Opera Salonu’nda 22 Haziran Perşembe akşamı, Ankara ve İstanbul Devlet Opera ve Balesi Müdürlüklerinin ortak sahneleyecekleri İtalyan bestecisi Giuseppe Verdi’nin ünlü operası AİDA ile yapılıyor. 

Solistleri, korosu ve dansçılarıyla sanatçıların sahnede kalabalık bir kadro ile aynı anda sahnede olacağı görkemli rejisi ile kapanışa damgasını vuracak eseri ünlü İtalyan rejisör Vincenzo Grisostomi Travaglini sahneye koyuyor. 

Orkestra Şefi İbrahim Yazıcı yönetiminde İstanbul Devlet Opera ve Balesi Orkestrası ve Koro Şefi Paolo VILLA yönetimindeki Ankara Devlet Opera ve Balesi Korosu eşliğinde solist sanatçılar; Evren Ekşi “Aida”, Efe Kışlalı “Radames”, Jaklin Çarkçı “Amneris”, Murat Güney “Amonasro”, Gökhan Ürben “Ramfis”, Göktuğ Alpyaşar “Il Re Delle’ Egitto”, Serkan Bodur “Un Messaggero”, Ayşenur Ayyıldız Haksoy “Sacerdotessa” rollerinde seyirci karşısında olacak. 

Muhteşem müzik, dans, dekor ve kostümlerle Antik Mısırı sahneye taşıyan ve Romalı komutan Radames ile tutsak Habeş Prensesi Aida’nın imkânsız aşkının anlatıldığı ve MDTİst dansçılarının da sahnede olacağı “Aida” operasının koreografisi ise Sergei Terechenko imzası taşıyor. 

Kaynak: (BYZHA) Beyaz Haber Ajansı

Devlet Opera ve Balesi Genel Müdürlüğü 2023 Uluslararası Festivallerinin İlk Durağı İstanbul’da Olacak yazısı ilk önce En Gazete üzerinde ortaya çıktı.

50 dansçıdan oluşan büyüleyici kadrosuyla 40’a yakın bale koreografisine imza atan Monte Carlo Balesi, “Romeo & Juliet” temsiliyle, 3 ve 4 Şubat tarihlerinde ilk kez Zorlu PSM Turkcell Sahnesi’nde izleyenleriyle buluştu.

Klasik balenin dünya çapındaki en iyi temsilcilerinden biri olarak nitelendirilen, kökleri 1909 yılında bale sanatına yeni bir anlam katan Ballets Russes Topluluğu’na dayanan Monte Carlo Balesi 3-4 Şubat tarihlerinde Zorlu PSM’deydi. Usta koreograf Jean-Christophe Maillot’un öncülüğündeki 40’a yakın bale koreografisini repertuarında barındıran Monte Carlo Balesi, zamana meydan okumuş Shakespeare klasiği Romeo ve Juliet’in yeni yorumuyla Zorlu PSM’nin eşsiz atmosferinde seyirciler ile buluştu. Usta koreografın nefes kesen yorumu ile birleşen Monte Carlo Balesi’nin kusursuz performansıyla “Romeo & Juliet”in gösterisi ayakta alkışlanarak izleyenlerden tam not aldı.

Kaynak: (BYZHA) – Beyaz Haber Ajansı

Efsanevi Aşk ”Romeo ve Juliet” Monte Carlo Balesi Yorumuyla İki Gün Boyunca Zorlu PSM’deydi! yazısı ilk önce En Gazete üzerinde ortaya çıktı.

La Bohème Operası; Fransa’daki 1830 ve 1848 devrimleri arasındaki dönemde siyasal ve toplumsal yaşamın, özellikle de bohem yaşamın tüm izlerini taşıyan bir reji anlayışı ile sahneleniyor.

Paris’de, Noel arifesinde dokunaklı bir aşk hikayesinin anlatıldığı eserde; Bohem hayatı yaşayan bir grup arkadaş, geçimlerini sanat eserleri yaratarak kazanmaktadır. Şair Rodolfo, terzi Mimì’ye aşık olmuştur; ressam Marcello’nun da şarkıcı Musetta ile çalkantılı bir ilişkisi vardır. Her şeye rağmen iki çift de mutlu oldukları zamanlarda, birlikte hayatın ve aşkın tadını çıkarmaya çalışırlar. Ancak, Mimì’nin sağlık durumunun oldukça kötü olduğu anlaşılınca, Rodolfo onun bu hastalıktan öleceğini kabul etmekte zorlanır. Rodolfo ve Mimì ayrılır ve aylar sonra Musetta, Mimì’nin durumunun ağırlaştığını fark ederek onu Rodolfo ve Marcello’nun yaşadığı eve getirir. Rodolfo hemen onu içeri alır ve sağlığına kavuşması için elinden geleni yapmaya çalışır. Ancak artık çok geçtir. Birbirlerine aşklarını ilan ettikten hemen sonra Mimì hastalığına yenik düşer.

İtalyanca seslendirilecek olan eseri, Evin Atik sahneye koyuyor. İstanbul Devlet Opera ve Balesi Orkestrası’nı İbrahim Yazıcı yönetiyor. Dekor tasarımı Çağda Çitkaya’ya, kostüm tasarımı Sevtaç Demirer’e, ışık tasarımı   Serkan Şentürk’e ait. İstanbul Devlet Opera ve Balesi Korosu’nu Paolo Villa ve çocuk korosunu Sercan Gazeroğlu yönetiyor. Eserin koreografisi ise Şebnem Şenel’e ait.

Eserde; “Mimì” rolünde; Ceren Aydın, Gülbin Günay, Ayten Telek, Hande S. Ürben; “Rodolfo” rolünde; Caner Akın, Berk Dalkılıç, Erdem Erdoğan, Bülent Külekçi;  “Marcello” rolünde; Caner  Akgün, Alper Göçeri, Murat Güney; “Musetta” rolünde Dilruba Bilgi, Özgecan Gençer, Anna Sirel Etyemez,  Evren Işık Yasemin; “Colline” rolünde; Göktuğ Alpaşar, Kenan Dağaşan, Zafer Erdaş, Mithat Karakelle; “Schaunard” rolünde; Şahin Dedeman, Alp Köksal, Burak Kul dönüşümlü olarak rol alacaklar.

4 / 9 / 25 Şubat 2023 – AKM Türk Telekom Opera Salonu 

Kaynak: (BYZHA) – Beyaz Haber Ajansı

İstanbul Devlet Opera ve Balesi’nden “La Bohème” Prömiyeri yazısı ilk önce En Gazete üzerinde ortaya çıktı.

İstanbul Devlet Opera ve Balesi, romantik ve klasik dönemlerin arasında önemli bağlantılar kuran ve kendisinden sonra gelen beyaz balelerin habercisi; en büyük bale eserlerinden biri olan ve prömiyerini 14 Ocak akşamı Atatürk Kültür Merkezi – Türk Telekom Opera Salonu’nun muhteşem atmosferinde gerçekleştirdiği La Bayadère balesinde Nikiya rolünü dans etmek üzere uluslararası üne sahip bir baş dansçı Petra Conti’yi ağırlıyor.

Hindistan’da geçen konusu, aşk ve entrika yüklü sihirli atmosferi, Marius Petipa’nın eşsiz koreografisi, Ludwig Minkus’un müziğinin melodik çekiciliğinin yanı sıra, gösterişli töresellik ve etnik ögeler içeren sahneleri ve mükemmel danslarıyla bale severlere çok şey vadeden eserin 28 ve 31 Ocak’ta gerçekleşecek temsillerinde sahneye çıkacak olan Petra Conti, 2014 yılından bu yana dünyada İtalyan dansının temsilcisidir. Günümüzde Los Angeles Balesi’nin baş dansçısı olan Petra Conti, 2013’ten 2017’ye kadar Boston Balesi’nde baş dansçı olarak sahne aldı. Amerika Birleşik Devletleri’nde yaşamaya başlamadan önce Milano (İtalya), La Scala’nın baş dansçısıydı.

Conti, Bolşoy, Kremlin, Dolby Theater, Kennedy Center, Koch Theater ve Arena di Verona gibi dünyanın en prestijli sahnelerinde; Havana, Kiev, Toronto, Montreal, Ekaterinburg, Roma, Tiran, Maskat, Rio de Janeiro, Sao Paulo’da ve daha birçok tiyatroda; Roberto Bolle, Ivan Vassiliev, Massimo Murru, Daniel Camargo, Eris Nezha, Fernando Montano gibi tanınmış dansçılarla birlikte dans etti.

17 yaşında, Arena di Verona Balesi tarafından, ilk uzun bale eseri Cinderella’da sahne almak için konuk baş dansçı olarak davet edildi. 2007’de, Elvira Tarasova ile önemli bale rollerine hazırlanmak amacıyla eğitim almak üzere St. Petersburg Mariinsky Tiyatrosu’na, daha sonra 2008’de Bayerisches Staatsballett’ye katıldı. 2011 yılında La Scala’da baş dansçı oldu.

La Bayadère balesi, Petra Conti’nin Nikiya rolünü dans edeceği 28 ve 31 Ocak temsillerinden sonra 5,16 ve 18 Şubat tarihlerinde izleyicisi ile buluşmaya devam edecek.

 L.Minkus

LA BAYADÈRE

Bale – 3 Perde

Koreograf: M. PETIPA

Sahneye Koyan ve Düzenleyen: Ayşem SUNAL SAVAŞKURT

Orkestra Şefi: Zdravko LAZAROV

Dekor Tasarımı: Efter TUNÇ

Kostüm Tasarımı: Gülden SAYIL

Işık Tasarımı: Önder ARIK

Nikiya: Berfu ELMAS, Büşra AY, Berin KOCABAŞOĞLU

Solor: Çağatay ÖZMEN, Batur BÜKLÜ, Yılmaz Berkay GÜNAY

Gamzatti: Büşra AY, Melike MANAV, Ami NAITO, Merve TOPALDEMİR

Altın İdol: Can BEZİRGANOĞLU, Yılmaz Berkay GÜNAY, Alican GÜÇOĞLU, Batur BÜKLÜ, Ali TÜRKKAN       

Yüce Brahman: M. K. Onur TUNAY, Bahadır OVACIKLI                   

Rajah: Alkış PEKER, Alper AKALIN

Hint Dansı (Indus)

Solist Kız: Zuhal KARACA, Julia HARTMANN, Asena ÖKTE

1. Solist Erkek: M. Nuri ARKAN, Can BEZİRGANOĞLU, Berkay TOPÇUOĞLU

2. Solist Erkek: Deniz POLAT, Arda ERKARA, Cenk Tan KARAYEL, Agit İŞCAN

Gölgelerin Krallığı

3 Solist Gölge

1. Gölge: Zeynep GÜÇOĞLU, Ami NAITO, Ayşe ARAS

2. Gölge: Merve TOPALDEMİR, Ayça ANIL, Ayşe ARAS 

3. Gölge: Melike MANAV, Berin KOCABAŞOĞLU, Elifsu PAMUKÇU 

Gölgeler 

Ami NAITO, Zeynep İŞÇİMENLER, Hazal ÇORUK TUNAY, Ayşe ARAS, Naz ÖZAKINCI BÜKLÜ, Elenay BACI 

Nisa Deniz EKMEKÇİ, Ayça ANIL, Sanem ŞİLLİLER, Melis BÖĞRÜN, Melis GÜLMEN, Eda YEKER DÜRÜM,

Asena ÖKTE, Buket POLAT, Elifsu PAMUKÇU, Ege TİMOÇİN, Ezgi GEMALMAZ, Naz KURTULUŞ, Ecem OVAT

Dilara ÇAKMAK, Berin KOCABAŞOĞLU

(Zeynep GÜÇOĞLU, Merve TOPALDEMİR) ve İstanbul Devlet Opera ve Balesi sanatçıları dönüşümlü olarak dans edecekler.

ESERİN KONUSU

Yüce Brahman, rahipler ve tapınak dansçıları Hindistan’da Kutsal Ateş Ayini düzenlemektedir. Tapınak dansçılarının en güzeli olan Nikiya, baş tapınak dansçısı olarak onurlandırılmıştır. Yüce Brahman, Nikiya’ya aşkını ilan eder, ancak Nikiya onu reddeder ve gece vakti asil savaşçı Solor ile gizlice buluşur. Birlikte dans ederler ve Kutsal Ateş üzerine birbirlerine sonsuz aşk sözü verirler. Kıskanç Yüce Brahman durumu anlayınca, Solor’u öldürmeye ant içer. 

Rajah, Solor’un cesaretini ödüllendirmek ister ve kızı Gamzatti ile evlenmesine hükmeder. Gamzatti, Solor’un portresini görür görmez ona aşık olur ve tanıştıklarında Solor da onun güzelliğinden oldukça etkilenir. Nikiya’ya sonsuz aşk yemini etmesine rağmen, Rajah’nın isteğine karşı gelemez ve Gamzatti ile evlenmeye karar verir. Yüce Brahman, Rajah’nın Solor’u ortadan kaldıracağını umarak, ona  Nikiya ve Solor’un arasındaki gizli aşktan bahseder. Oysa Rajah, Nikiya’yı öldürmeye karar verir. Bu diyaloğa kulak misafiri olan Gamzatti, Nikiya’yı odasına çağırarak, Solor’dan vazgeçmesi için ona rüşvet vermeyi dener. Gamzatti’yi reddeden Nikiya, çılgına dönerek onu öldürmeye kalkışır. Ardından Nikiya kaçar ve Gamzatti onu yok etmeye yemin eder. 

Solor ve Gamzatti’nin nişanında Nikiya’ya dans etmesi emredilir. Gamzatti ona hediye olarak bir sepet çiçek gönderir. Nikiya çiçeklerin Solor’dan geldiğini düşünür. Oysa çiçek sepetinde zehirli bir yılan gizlidir. Yılan, Nikiya’yı sokar; Nikiya ona sunulan panzehri almak istemez ve ölür. 

Solor odasında yapayalnızdır. Nikiya’nın ölümünden duyduğu üzüntüye tamamen teslim olmuştur. Acısını dindirmek için afyon çeker ve gördüğü halüsinasyonlar onu Gölgelerin Krallığı’na sürükler. Burada Nikiya’nın görüntüsü, aşklarından kalan anılar gözlerinin önünden gitmez  ve Solor  kendi yaşamına son verir. Böylelikle Nikiya ve Solor sonsuz aşkta birleşirler. 

Kaynak: (BYZHA) – Beyaz Haber Ajansı

LA BAYADÈRE BALESİNDE DÜNYACA ÜNLÜ BALERİN; Petra Conti İstanbul DOB’un büyük beğeni toplayan LA BAYADÈRE prodüksiyonunda Nikiya rolü ile İstanbullu sanatseverlerle buluşmaya geliyor! yazısı ilk önce En Gazete üzerinde ortaya çıktı.